晚明画家——徐渭 徐渭和陈洪绶是出现于晚明画坛的两颗巨星，虽然他们的绘画题材有别，风格也各有特色，他们各自的艺术成就却使画坛后辈深受影响。 徐渭(1521-1593)，字文长，号青藤道士、天池山人等，浙江山阴(今绍兴)人，生性聪敏，青年时代胸怀大志，但八次应试都未中举。后来做过几年浙闽总督胡宗宪的幕僚，此时正值抗倭战争，他曾在《拟上督府书》中提出过作战方略，多次表露其立功边庭的志向。离开胡的幕府后，徐文长的个人生活遭遇不幸，同时又因为他对政治的厌恶情绪，促使他的思想发生了巨大的变化。有的传记上说他“晚年愤益深，佯狂益甚，显者至门，皆拒不纳，当道官至，求一字不可得”。由此可见他对封建权贵的轻蔑态度。大概因为穷困，他把历年所存的书画都典卖了，还时常代人作诗文取得薄资以湖口。徐文长在他生活的最后二十多年里创作了许多优秀的绘画作品。 徐文长有多方面的艺术才能，除了绘画以外，他的行草取苏东坡之老朴、米芾之潇洒而自成风格，寓劲挺于圆浑奔放之中，苍劲中见姿媚。他的诗文写得极好，袁宏道评他的诗“如嗔如笑，如水鸣峡，如种出土”，不事雕琢，天然自成，体现他性格中耿直、倔强不驯的一面。也有人把他的诗与陆游的诗相提并论,还有人甚至说徐渭的诗出入于李太白与李贺之间。他曾创作杂剧《四声猿》，这是一部包括四个短剧的集子，这个集子里的作品一向被誉为明代杂剧中比较优秀的创作。他还长于谱曲与弹琴。徐渭自己说过:“吾书第一、诗二、文三、画四。”但是在他生前，诗文都没有机会刻成专集，直到他死后三十多年才由袁宏道为他刻了集子，得以流传。 徐渭的绘画创作成就，主要体现在他开创并发展了大写意泼墨画法，开拓了写意花鸟画派的表现领域。 荷花、葡萄、石榴、芭蕉、牡丹、修竹以及鹭鸶、仙鹤、游鱼、螃蟹、猫、蜘蛛……都是徐文长绘画创作的对象。他的《墨葡萄图》是一幅脍炙人口的佳作，婀娜多姿的枝条，似在微风中荡漾;晶莹透亮的葡萄串，令人馋涎欲滴。水墨淋漓，气象万千。画面左上方的四句诗，道出了画家挥毫时刻的心境，“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”题款行次献斜，宇势跌宕，它与画面绘画形象、题诗的意境融合在一起，成为一个不可分割的有机体，十分和谐、统一。这种诗(或跋文)、书，画三者结合在一起的形式，大致首先是元人开始的，他们将诗作(或题跋)书写在回面上，开初，有的诗文与画面绘画形象有关系甚至比较密切，有的看不出诗文与绘画形象之间有什么联系。后来，文人画家们不仅以题在画面上的诗文抒情专事，起着补充和丰富画面形象的作用，而且又在画面上加盖画家的名章或闲章，这礼于形成了集诗、书、画、印于一图的艺术形式，这种形式又经过历代画家们的不断充、丰富和创造，总结了非常宝贵的艺术经验，也正因为此，它被普遍地承认为中国代绘画艺术传统的重要内容，文人画创作的一个显著特色。