元代书画家赵孟頫的画作与给画主张 山水、木石、花竹与人马各种绘画题材，赵孟超都很擅长。《人马图》画了一匹肥硕的白马，一个手执缰绳的奚官。画马的外轮廓线条相当简洁、流畅，表现了马儿长得膘肥体壮，这种用线的方法源于唐人的游丝描。《浴马图》和《秋郊饮马图》是另外两幅画人马的作品。他画《秋郊饮马图》距《人马图》十六年，那时他已五十九岁，如果说《人马图》的构思还有明显的欠缺的话，那么《秋郊饮马图》则具有浓郁的情致和意趣。画面的剪裁看似平淡，就象是信手拈来的景致，追求艺术意境的平淡，天真，往往是很难奏效的。这幅画近处两匹马似嘶如闹的情状，远处小马驹腾跃调皮的样子，增添了画面的活动氛围。还有几棵树错落穿插，使画面摆脱平板的感觉，既有变化又使画面产生深远的意味。 《怪石晴竹图》和《秀石疏林图》也很有特色,前者使我们想起苏东坡的《枯木竹石图》，尽管木石没有苏画那么虬曲和怪异，但画法显然是从苏的画法中变化出来的，甚至从构思上说也可能来自苏画的影响。然而，赵的这幅画也有它自己的东西，用笔简洁、道劲，格调近于秀润、清逸。《秀石疏林图》的行笔较之前者趋于迅疾，画石的鲮噌富于篆书的趣味，画竹、树的运笔也颇有书法用笔的味道。这幅画是赵氏用笔融入书法趣味最典型的作品。他在画后曾题一首诗:“石如飞白木如籀，写竹还于八法通:若也有人能会此，方知书画本来同。”这首诗就是后来中国画坛讨论“书画同源”问题的缘起。“ 最能体现赵孟頫绘画水平的应属他的山水画，现存的《鹊华秋色图》、《水村图》和《重江叠嶂图》都是很出色的作品，其中尤以《鹊华秋色图》的艺术成就最为突出。 《鹊华秋色图》是画山东济南郊外的鹊山与华不注两座山的秋天景色。初看这幅画很​是平淡，右边是华不注山,前后左右都没有其他山峰，它自平地拔起，峻峭有余，与之相对的鹊山，形状有点象鸟窝。在两山之间是一片平地，有小河、杂树、芦苇茅草方还有人张网捕鱼……赵的山水画不作大山叠嶂全景式的构图，而着力于表现谈泊与之意:也不象南宋山水画家运用大斧劈皴的笔法，而常常用于笔淡墨、细腻又不皴擦，似乎在追求一种清润、秀美和朴拙的格调，在以山水画表现画家主观情感与人方面起到突破作用，成为中国文人画传统的重要内容并直接影响着元四家，甚至对明清两代文人画家也都有不可忽视的吸引力。