在喜剧中，每个段子都可能成为引发热议的焦点。比如在《喜剧之王单口季》的决赛夜，小鹿就以她的婚姻生活为蓝本，讲述了一个看似普通的故事。虽然这个故事结构严谨，情节紧密相扣，但由于缺乏直接的观点表达，加上铺垫较长，导致现场反响并不热烈，甚至台下的气氛引导者们也觉得小鹿这次的选材不太适合决赛的氛围。

然而，郭麒麟却用他那机智而幽默的方式，为小鹿辩护。他的话语中透露出一种轻松的态度，仿佛在说：“如果脱口秀界不认可，我们相声界可是随时欢迎啊。”

小鹿的表演结束后，吴镇宇首先从比赛的角度提出了质疑。他问小鹿：“你是一直都觉得这个段子就是要留在最后吗？”吴镇宇的语气中透露出一丝遗憾，因为他认为小鹿完全有能力拿出更密集、更有冲击力的段子来争夺冠军，但她选择了一个情感较为平淡的段子，这让她在与付航的竞争中处于劣势。

罗永浩的评论也表达了类似的观点。他在肯定了小鹿的表演之后，又表示自己感觉好像看了一个画面感很强、很吸引人的故事，带着一些欢乐和疑问回家。他的话语虽然委婉，但意思很明显，他认为小鹿的表演更像是一个有趣的故事，而不是他期待中的脱口秀。可能是因为太过叙事，让他感觉有些怪异。

这时，郭麒麟用开玩笑的口吻反驳道：“现在脱口秀也有门户之见了，是吧？”他的话语中透露出一种轻松的态度，仿佛在说，艺术的形式不应该有界限，只要是能逗笑大家的，都是好艺术。

小鹿自己也明白，这个段子在比赛场合可能不太合适。她在回答吴镇宇的提问时，精准地指出了线下专场和线上综艺脱口秀的不同。她认为，线下的演出像一棵树，主干向上生长，开枝散叶，观众则跟着演员一起冲浪。而综艺现场的脱口秀则像玉米，上面是一个一个的梗。她试图让综艺观众体验一下线下专场冲浪的感觉，可惜没有成功。

今年的两档脱口秀节目，都让人有这样的感受。现场的观众更喜欢那些观点强烈、情绪饱满、价值明确的段子，哪怕文本本身不够好，只要能引起观众的共鸣，他们就会投票。而那些娓娓道来的故事，即使文本再精妙，如果情绪或表演跟不上，就很难赢得观众的喜爱。

像刘旸这样自带热度和流量的选手，都会因为选择讲故事而被淘汰，那些没有粉丝基础的演员就更难了。所有来参加综艺的演员，都在面临这样的选择。大家渐渐筛选出了一些更适合综艺录制的话题和表演方式，演员们也越来越熟练于什么能讲，什么不能讲。

比如，吐槽老板可以，吐槽员工不可以；吐槽男友可以，吐槽女友不可以；讲不想结婚生孩子可以，讲育儿、良性的亲子互动不可以，因为这些不太符合当下的网络语境。还有一类话题也不怎么受欢迎，比如讲人生困境、中年危机，这与正确与否无关，只是因为现场的观众太年轻，无法理解和共情。

这样的差别，让线下脱口秀和综艺脱口秀的创作形成了两套思路。选手如果想赢，就必须做出选择：是讨好观众，还是讲述自己。因此，我非常理解罗永浩和吴镇宇的感慨。

但为什么我觉得郭麒麟的表达特别好呢？因为，无论是观众还是演员，他们的选择都是没错的，他们都遵从了自己的内心。但作为场上的气氛组，或者说导师，他们应该在一定程度上引导观众。在这个位置上，他们不应该探讨小鹿的选择是对还是错，而应该告诉观众，这也是一种很好的脱口秀表演。大家喜欢很燃、很炸的段子没有问题，但也可以尝试静下心来，听一个幽默的小故事。或许不是在节目录制的现场，或许是在看视频的时候，或许是在剧场。

郭麒麟在这方面做得特别好。他在这个节目里，曾多次强调，不应该有分别心，只要是能把大家逗笑的，都是好艺术。针对小鹿的这番讨论，他表示：“不要把一个艺术形式说得特别窄，好像只有这样才叫这种艺术形式。不要这样，我们欢迎所有的表现形式站在这个舞台上。”

能够站在这样的高度来看待这个问题，郭麒麟真的很通透。有了郭麒麟的引导，周奇墨才有勇气说出了真心话：“你选择把这个段子交给这个场合，这个场合其实是辜负了你。”当然，也没必要指责观众，愿赌服输嘛。

而作为电脑前的观众，我其实是感谢这些愿意去“赌”的演员的。如果所有的脱口秀都变成一个样子，那又有什么意思呢？还有一点我觉得特别好，那就是当《喜单》来到最后一集，大家终于把这个问题摆到了台面上来讨论。这绝对是有意义、有价值的。

其实，郭麒麟在一整季节目中，有很多亮眼的表现。比如，超强的接梗能力，从来不会让话掉到地上；比如，超强的理解和语言表达能力，我都不能想象，如果没有他，吴镇宇要怎么办；比如，他的善良，总是在鼓励这些演员们；比如，他作为一个喜剧人，对于同行，有很强的同理心，总能从他们身上看到自己的某个侧面。可惜一直没时间好好聊聊。

不过，我觉得最后一期的这一个小切片，已经足够说明为什么郭麒麟年纪轻轻就可以坐在这个位置上。不仅仅因为他是德云少班主，郭德纲的儿子，更因为他是郭麒麟。他用自己的智慧和幽默，为这个舞台带来了新的视角和活力。他不仅仅是一个喜剧演员，更是一个能够理解和尊重不同艺术形式的艺术家。他的存在，让这个舞台更加丰富多彩，也让我们看到了一个年轻艺术家的成长和潜力。他的每一次发言，都让我们看到了喜剧的无限可能，也让我们对喜剧的未来充满了期待。