（11月22日）上午，回归自然 独抒性灵——陈危冰田园诗意画展览访谈在北京画院举办。李一、王镛、吴洪亮、徐惠泉、郭宝君、王进等来自全国各地的美术名家齐聚首都，就陈危冰田园诗意画的风格与成就进行了精彩的学术探讨和交流。

访谈中，大家对陈危冰的艺术创作和本次展览作品给予很高评价。

众人表示，陈危冰之所以对“田园”题材情有独钟，既源于他儿时曾在江南山村水乡生活的经历，也源于他对现代工业社会与传统农耕文明之间矛盾冲突的深刻反思。他试图在已经衰微或消失的田园生活景象中安顿现代人无处安放的乡愁，寄托现代人回归自然的梦想。他的作品，因此具有了更为深刻的社会意义和文化价值。他的田园山水画，不仅是他个人艺术创作的结晶，更是他对中国传统文化和江南田园风情的深刻理解和诠释。

“由于南、北方画家所面对景色不同，因此两地的画家在山水画的风格上也有一定差异”江苏省文联副主席、江苏省美协副主席徐惠泉表示，“这次陈危冰的画展在北京开展，也将江南的山水带到了北京，具有特别的意义。”

专家分享

李一

中国美术家协会理论委员会副主任

田园山水画是我近5年来关注的主题，而陈危冰是这个领域中的领军人物。

在当代，田园山水画有着特殊的意义，在这个工业化高度发展的时代，我们应该如何记住我们的乡愁，唤醒我们与自然、田园的美好记忆，这个展览所实践的就是这样一个课题。

中国美术家协会理论委员会副主任 李一

王镛

中国艺术研究院研究员

诗和画自古以来都是相通的。陈危冰所开创的“田园山水画”，开拓了新的题材。他将范成大60首诗用不同的画面形式展现出来，朴野清新。

陈危冰根据古诗描绘田园，并不是对现实田园的机械复制，也不是古人诗意的简单图解，而是回归自然的精神家园、画家性灵的自我抒发，值得大家学习。

中国艺术研究院研究员 王镛

吴洪亮

全国政协委员、北京画院院长

从诗词中展现画意，从画意中凝练四时景致，本次展览从策划到布展都十分精致。

中国人对于文字的理解超过对于画面的理解，陈危冰的作品真正做到了诗书画一体，拉近了画家与观众的距离。

全国政协委员、北京画院院长 吴洪亮

徐惠泉

江苏省文联副主席、江苏省美协副主席

苏州因为得天独厚的条件，江南文化、田园文化在不断地从底蕴深厚的环境中汲取养分，不断发展。若我们能深入学习并领悟这些精髓，我们接下来的创作便能更加得心应手。

本次展览展出的作品不仅仅是对深厚功底与无限创意的一次集中展现，更是对江南田园的一次深情致敬与细腻诠释。

江苏省文联副主席、江苏省美协副主席 徐惠泉

郭宝君

北京画院副院长、中国美术家协会重彩画研究会副会长

陈危冰的这60幅画，每一幅都蕴含着不同的意境，每一幅都极具诗意，充分展现了他对于范成大诗歌的理解和认识，充分展现了个人的气质于风格。

北京画院副院长、中国美术家协会重彩画研究会副会长

郭宝君

本次访谈由山东大学艺术学院教授王进主持。

山东大学艺术学院教授 王进