杨丽萍《孔雀》成都演出突然停电，观众用手机灯光点亮“时间”，这才是艺术的力量！
这一幕，简直是艺术和生活的一次完美碰撞。停电的意外没有打乱节奏，反而让现场多了一份别样的感动。事后，有人说：“成都观众是最棒的观众，演员团队是最值得尊敬的团队。”这种评价，不是夸张，而是真实。有网友回忆，那天看《孔雀》，刚到“夏”的部分，灯突然灭了。停电时间大概半小时，但大家几乎没有抱怨，反而用掌声和灯光支持着舞者。当然，也有一两个观众喊了“退票”。但更多人选择耐心等待，甚至用鼓励的话语安抚情绪。有人感叹：“这才是艺术的力量，让人瞬间心甘情愿地包容。”杨丽萍的舞剧《孔雀》本就是一场艺术盛宴。在舞台上，它通过“春、夏、秋、冬”四季的转换，讲述生命轮回的故事。其中，“时间”这个角色尤为特别。在一侧的小舞台上，伴随着春去秋来，“时间”一直旋转不停，象征着永恒的流动。扮演“时间”的范景玥，为了这个角色，几乎将自己与“时间”融为一体。
她曾说：“最大的难点，不是动作，而是内心的转变。舞台上，我必须完全抛开自己，成为时间本身。”这不是一句漂亮话，而是她的真实状态。停电时，她没有慌乱，没有停下动作。她知道，作为“时间”，她不能停。这一份敬业，征服了现场所有观众。有网友感叹：“她真的变成了时间。”也有人说：“这种敬业精神，是现在很多流量明星学不来的。”对比那些屡屡轧戏、靠抠图完成作品的演员，范景玥的表现显得弥足珍贵。更难得的是，当电力恢复后，演出继续进行，观众们依然全神贯注，仿佛刚刚的停电只是意外插曲。而实际上，这场意外，反而成了当天最让人记忆深刻的部分。杨丽萍的团队事后也公开回应了停电事件。成都高新中演大剧院发布公告，解释是因为电力设备问题导致演出中断，并为此向观众道歉。
剧院还拿出了补偿方案：每位观众单笔订单补偿200元购票消费券。这一举动，也体现了对观众的尊重。不过，这场停电的意义，早已超越了一场普通的演出事故。有人说，这是一场关于艺术、敬业和包容的考验。停电之下，演员依然保持专业，观众依然充满尊重，甚至用自己的方式去支持舞台。这种氛围，不是任何一场普通演出能带来的。不得不说，杨丽萍的《孔雀》，从来不只是美的表演，更是一种精神的传递。杨丽萍本人曾说过，她最喜欢的两个角色是“时间”和“神明”。一个是客观的流转，一个是主观的信念支撑。这两个角色，是整部舞剧的精神内核，也是观众能深刻感知“孔雀之美”的关键。而这次停电，正好印证了“时间”的伟大和“神明”的力量。停电之后，手机灯光点亮的不只是舞台，还有观众的内心。
这是一次艺术与观众共同完成的作品。演出结束后，杨丽萍助理马可接受采访时，特别感谢成都观众的支持和包容。他说：“停电那一刻，观众用手机灯光点亮了台上唯一的主角‘时间’，这一幕太感人了。”这份感人，来自于对艺术的尊重，也来自于对专业的敬畏。范景玥用自己的表现，诠释了什么叫做“时间永恒”。成都观众用自己的行动，证明了什么叫做“包容之美”。从舞台到观众席，这场停电意外，成了一次双向奔赴的艺术体验。有人说，成都是“最懂艺术的城市”。看了这一幕，谁不信呢？
专业的团队，敬业的演员，包容的观众，这才是艺术该有的样子。停电并不可怕，可怕的是对艺术的轻慢，对舞台的不尊重。幸好，这场意外让我们看到，真正的艺术从来不会被外界打败。停电了，灯灭了，可观众心里的光从未熄灭。那一晚，成都的大剧院星光满天，每一束光，都在向艺术致敬。这，就是艺术的力量。希望每一场舞台，都能遇到这样的演员和观众。也希望，这样的艺术精神，可以被更多人看到，传递下去。
