刘涛，中央美院教授，长期从事书法史研究，其著作《中国书法史·魏晋南北朝卷》一直是书法爱好者和书法爱好者的必读之作。

而他所写的《极简书法史》、《书法学徒记》、《字里字外》、《字里千秋》，都是用通俗易懂的方式，将一本书变成了一本畅销书。同时，他的《极简书法史》也获得了“中国好书”的称号。

刘涛先生的书法创作与一般的书坛研究者也有很大的区别。他的书法具有独特的独立性和明显的个性，这是一种对传统书法技巧的深刻理解，同时也是一种独特的精神境界。

书法总是以中国的文化为根基。魏晋以后，士人以书艺高下为标准，在客观上促进了书法的自觉和成熟。而科举考试的出现，更是让读书人掌握了书法的话语权，让学习书法的门槛提高了。

虽然后来也有一些专业的画家，但他们都是在科举失利和仕途受阻之后，才转向专业的书法创作。直到清代碑志学的崛起，才将“无名氏”的碑志推上了一个新的高峰。

这一书法美学理念的建立，使得民间书法也被纳入了古典书法的范畴，极大地降低了人们对书法的要求。伴随着新文化运动的发展，特别是文化的传播和繁荣，使普通民众有了更多的参与文化建设的机会。

目前，各种文化团体都获得了前所未有的发展，书法家协会，学院学科，民间组织，展览比赛，书画市场，都为参与者提供了一个渠道，书法已经不是一个只属于传统精英的文化了。

刘涛并没有把自己定位为职业书法家，他这样刻意地与职业书法家拉开了一段距离，应当也是他自己的一种自觉选择。

刘涛先生平时很少出门，对官场上的事情不闻不问，把全部精力都投入到了自己的书法创作中，因此，他写出来的字，既有一种超凡脱俗的气质，又有一种独特的书卷气。

刘涛先生尤善魏晋南北朝书学，对索精祥的研究颇多，多有真知灼见。他的论文简洁而不是故弄玄虚，也不是什么高深莫测的东西，与现在那些喜欢炫耀学识的学者形成了鲜明的反差。

刘涛先生的书法和他的作品风格协调一致，都有一种清新的气息，清澈空灵，含蓄典雅，有一种不食人间烟火的味道。

现在的学者、学者、书法家，有些人的字，可以看出他们的学识，但是，他们的书卷气是不可避免的。人的文字虽能看到空灵，却不免散漫；人的文字虽是完整的，但却不可避免地带着一股匠人的味道。

相比之下，刘涛的淡淡清新的书法，古而不发，其风格明显超越了当时的潮流。这实际上是他文人性格的一种具体表现。