可惜今无画作可考证：插图与文章无关！

谢赫（生卒年不详），南朝齐、梁时期的著名画家和绘画理论家。善作风俗画、肖像画，“写貌人物，不俟对看，所须一览，便归操笔”，具有极强的默画功力和较高的笔墨造诣。著有《古画品录》一卷，开创了画品体例，是中国现存最早的评论画家艺术优劣的论著。书中提出“画有六法”，即气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写，成为人物画创作和品评的准则，对后世画家的审美取向具有较大的影响。

《古画品录》首先提出绘画的目的是：“明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。”这就是指出了：通过真实的描写收到教育的效果。这一理论认识的出现是进步的现象，是我国第一部有科学性、系统性的画品专著。

谢赫的《古画品录》是中国绘画史上举足轻重的传世之作。他在书中品评了前代27位画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。《古画品录》中对于画家的评论的重要意义也在于保留了可贵的史料。在他之后有陈朝姚最的《续画品》，唐朝李嗣真的《后画品》，僧彦悰的《后画录》，这就开始了中国绘画史的最早的著述，至唐代，由张彦远汇集成《历代名画记》。

　谢赫，中国南北朝时期的画家、绘画理论家，在中国画的实践和理论方面造诣颇深，尤其在《古画品录》，(现为我国历史最久远的绘画著作)，中提出的中国绘画上的“六法”对后世画家，批评家影响深远。唐代美术理论家张彦远《历代名画记》记述：“昔谢赫云：画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”

由此可见，“六法”是古代绘画“实践经”，提高为“理论”的。 关于“六法”，过去存在着若干混乱的看法。或有意的加以神秘化，例如说：五法可以学，而气韵只能先天的。或者用气韵生动否定其余诸法的必要性，而流为形式主义的掩护。或者把“六法”当作创作实践的技法，用以证明古人的写实技法已达到很高的水平。诸如此类混乱的看法，都有待用历史观点加以澄清。

谢赫的“六法论”之重要，乃在于他作了这一整理集中的工作。虽然“六法”之间的正确的科学的逻辑的关系没有完全明确起来，然而由于反映了绘画艺术发展的一定阶段上完整的认识，而此认识既肯定了根据对象造型的必要性，也提出了理解对象内在性质的重要性，同时也指出笔墨是表现对象的手段。

《古画品录》的大部分文字是谢赫评论曹不兴以及他同时代的二十七个画家的作品。他在评论中，把画家分成六品，即六个等级。这一方面也是当时对人品评所采用的方法。对人的评论以精神气质、风度为标准。所以这一分别等第的方法，和“气韵生动”的概念，都和当时评论人的风气有关系的。除画品以外，当时还有《诗品》、《棋品》等，都是借用了评论人物分别等第的方法。