今年是新中国成立75周年。伟大祖国谱写了气吞山河的中国式现代化壮丽诗篇。回想新中国成立之初，百业待兴，国家涌现出各个行业的仁人志士。在国家形象设计任务中，包括祝大年在内的一批学者、专家矢志不渝地用妙笔绘制出一个个新中国国家形象，展现民族荣光，更为新中国的强大崛起做出了不可磨灭的贡献。

作者简介

祝大年（1916年-1995年），清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）教授，当代著名重彩画家、陶瓷艺术家、工艺美术教育家，曾任中央美术学院实用美术系陶瓷科主任、副教授，后任清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）陶瓷系主任、教授，曾受聘为中国陶瓷美术学会副理事长、中国美术家协会壁画漆画评选委员会委员、北京工笔重彩画会艺术顾问、中国工艺美术百花奖评审委员会委员，出版有《祝大年画选》等。

祝大年出生于浙江省诸暨市枫桥镇，其父祝继龄曾在杭州经商，与杭州有着颇深的渊源。他早年在杭州国立艺专学习接触到了国外流行的影视、音乐及中国传统京剧程式化与装饰性的造型语言，接受了与常人不同的艺术熏陶与滋养。

2024年7月26日，由杭州工艺美术博物馆和清华大学艺术博物馆共同主办的“大美无言——祝大年艺术展”即将在杭州开展。本次展览将展出祝大年陶瓷、绘画、钢笔画、壁画作品108件/套，不仅涵盖了祝大年一生的艺术成就，也体现了他毕生的艺术追求。

展览的四个板块分别呈现了祝大年在陶瓷、钢笔画、工笔重彩画和壁画领域的艺术实践。展览第一单元展示了祝大年的陶瓷作品。坚持古为今用、洋为中用的原则，祝大年设计并主持制作了“建国瓷”，既保有我国传统陶瓷艺术风格，又表现出新中国的面貌。值得一提的是，本次展览首次同时展出两套完整齐全的“建国瓷”。

青花斗彩缠枝花牡丹纹中餐具“建国瓷”，1954年 瓷

清华大学艺术博物馆收藏

青花海棠纹西餐具“建国瓷”，1954年 瓷

清华大学艺术博物馆收藏

马（一），20世纪50年代 瓷

高10.5cm，长9cm，宽4cm

祝大年家属提供

展览的第二单元是祝大年的钢笔画创作。祝大年的钢笔画既是写生，也是创作。将写生与创作结合起来，祝大年促进了写生的创造性，还将传统的工笔重彩创作建立在写生基础上，将主体和客体完美地结合起来。

罗梭江畔，1980年

纸本钢笔 39×104.5cm

祝大年家属提供

南京长江大桥，1973年

纸本钢笔 40x107cm

祝大年家属提供

展览第三单元是祝大年的工笔重彩画。在钢笔写生的基础上，工笔重彩作品侧重色彩、用笔、用线、提炼、上色，更加富于诗情画意，实现了既有意境又有装饰性的效果，充分发挥了中国传统绘画矿物质颜料之美，以及工笔重彩形式之美。

西湖，1962年

纸本设色 35×44cm

祝大年家属捐赠，清华大学艺术博物馆收藏

农林牧副渔（组图），20世纪60年代

纸本重彩 51×51cm×9

祝大年家属提供

芍药，20世纪60年代

纸本重彩 87×70cm

祝大年家属提供

展览第四单元是祝大年的壁画作品。作为“新中国早期壁画”的先行者，祝大年创作的壁画种类涵盖陶瓷、马赛克、浮雕、工笔重彩、丙烯等，代表作有《森林之歌》《玉兰花开》《鸢飞曲》等。其中，首都国际机场壁画《森林之歌》被誉为最具有创新性和经典意义的壁画创作,是中华人民共和国成立以来第一次由国家委托的陶瓷壁画创作。祝大年的壁画创作实践开启了中国公共艺术的新篇章，成为改革开放的先声。

《森林之歌》壁画画稿，1979年

纸本重彩 112.5×246cm

祝大年家属捐赠，清华大学艺术博物馆收藏

《鸢飞曲》壁画画稿，1988年

纸本重彩 75×400cm

祝大年家属捐赠，清华大学艺术博物馆收藏

《玉兰花开》壁画画稿，1976年

纸本重彩 52×110cm

祝大年家属捐赠，清华大学艺术博物馆收藏

以上祝大年的作品无不见证了新中国欣欣向荣的景象。在建国75周年之际，我们借用祝大年的妙笔丹青来回顾民族的伟大复兴，我们也希望将祝大年的艺术创作理念以及他作品中蕴含的情感传递给观众。

展览信息

展览名称

大美无言——祝大年艺术展

展览时间

2024.7.26——2024.11.25

展览地点

杭州工艺美术博物馆二楼临展厅

主办单位

杭州工艺美术博物馆

（中国刀剪剑、扇、伞博物馆）

清华大学艺术博物馆

支持单位

清华大学美术学院

特别鸣谢

中央档案馆

祝大年先生家属