本文信源来自权威报道【红星新闻】【澎湃新闻客户端】【新京报】(详细信源附在文章末尾)。为提升文章可读性,细节可能存在润色,请理智阅读,仅供参考!
文|鹿上
编辑|鹿上
“想要什么就自己去争,别人帮不了你”
相比其他老一辈演员对孩子的各种“资源厚爱”,李雪健却对自己的儿子“尤为绝情”。
他一不带自己儿子入剧组,二不介绍人际关系。
即便自己担任主角的电影,也没有自己儿子半点“油水”。
可李雪健的儿子真真正正是个导演,甚至是个能力不错的优秀人才。
在21年的北京国际电影节上。
他凭自己的处女之作《如果有一天我将会离开你》一举入围天坛奖。
次年,这部作品更是接连夺三个重量级奖项,让人啧啧称奇。
李雪健对他的“刻意忽视”到底有多严重?
甚至第十一届北京国际电影节上,直到李雪健为自己的儿子象征性参加首映礼。
所有人才恍然大悟,原来眼前这位新人导演竟是老戏骨李雪健的儿子!
但相比其他的星二代,这位年轻人却似乎走得更加艰辛……
虎父无犬子他叫李亘,是李雪健的独生子。
“亘”这一字,被寄予了恒常连绵,延续不断的含义。
由此可见父母对他的殷殷期盼。
然而,李雪健并没有选择走“捷径”——靠自己的名气来给孩子铺路。
从小,他就告诉李亘,想要什么就自己去争,别人帮不了你。
于是李亘一直都很独立,他从不认为作为李雪健的儿子有多么独特。
因为李亘知道,那样他将永远掩盖在父亲的光环之下。
由于李雪健工作性质的原因,他常常与妻儿一别就是几个月。
但是李亘并没有因此怨恨父亲,反而他切身感受到了父亲对工作的担当。
李雪健时常因为拍戏要让自己在短时间内暴减几十斤,呈现出一个憔悴的状态。
他敬业到哪怕罹患癌症都要坚持把戏拍完。
面对如此拼命的父亲,李亘非常心疼。
而李雪健却趁机教育儿子:“既然干一个事业,就要有为之牺牲的觉悟。”
在李雪健的言传身教下,李亘逐渐成为一个正直坚定的少年。
但是李亘的性格与父亲完全不同,他更为敏感和柔软。
常常对一些生活中的场景着迷,对他人的情绪感同身受。
李亘更为享受站在“旁观者”的视角,仔细观察他人的生活。
如此具有文艺气质的李亘,仿佛天生适合当导演。
追梦历程虽然李亘把成为导演当作自己的梦想,但是现实与梦想终究有很大差距。
并且他也不打算借助父亲的资源,这也代表着导演之路会异常艰难。
更令人难过的是,李亘高考失利,与北影失之交臂……
他只能带着失意和无奈,去读了北语的日语系。
在大学生活中,李亘重拾希望,一边忙课业,一边学习脚本写作和剪辑。
大二的时候,李亘争取到了去日本做交换生的名额。
在他看来,人生体验越丰富,对导演行业就越有好处。
于是李亘背起行囊,开启了在异国他乡漂泊的日子。
那时候的他还不知道,这段宝贵的留学岁月,将成就他的事业。
李雪健从不溺爱儿子,李亘有时候还需要自己打工挣生活费。
为了省钱,李亘在非常偏僻的名为“渊野边”的地方租了间房子。
经过几天的搜寻,也找到了一家名为“南国亭”的料理店打工。
在国外,孤独感被无限放大,不过好在有料理店的一群中国人抱团取暖。
那时候的李亘,只要没课就泡在料理店中,与朋友们朝夕相处。
渐渐地,这家中华料理店,就成为了李亘第二个家。
一年的留学生活很快就过去了,李亘重新回到祖国的怀抱。
他开始玩命学习,最终考进了北影研究生。
不同于之前的“野路子”,李亘开始接受着更为专业系统的教学。
在研究生期间,他常常自己琢磨怎么拍电影。
不过严格的老师总是毫不留情地说他的作品跟网络视频似的。
李亘很是失落,越失落就越怀念曾经在料理店度过的那些温馨岁月。
突然,他灵光一闪,“那我就将我经历的故事写成脚本!”
于是李亘琢磨了剧情的梗概和分场,为每个出现的人物写了小传。
当这个作品交给老师的时候,一贯严格的老师破天荒地夸了他。
“虽然挺啰嗦的,但还是挺让人感动。”
这部名叫《渊野边》的青涩脚本,就是李亘后来获奖大作的“前身”。
有了老师的鼓励后,李亘又一鼓作气,拍了微电影《一夜》作为毕业作品。
他刻画了四个青年之间的冲突和留恋,让人看完后怅然若失。
剧情尚显稚嫩,但是氛围的营造,情感的渲染却是十分到位,观众给出了不错的反响。
毕业后,李亘从底层做起,脚本写了无数个,也为许多影视剪辑。
两年后,李亘的事业终于有了小小的突破。
他担任了由阮经天、杨幂等一众明星联袂主演的《恋爱中的城市》的剪辑师。
有了这种大型电视剧的剪辑经验后,李亘对镜头语言的应用熟练了很多。
于是他着手执导《如果有一天我将会离开你》,讲述“渊野边”的故事。
一个背井离乡的少年,与异国的同胞们聚在一起取暖。
他们一起度过了很多日子,既温暖浪漫,也悲伤迷茫,
然而最终他们都将面临离别这个残酷的话题。
正是这部电影,让他入围了北京国际电影节的天坛奖。
并在次年一举获得了最佳编剧奖、最佳导演奖和最佳导演处女作,可以说是大获成功。
创作如“产子”然而在创作背后,往往充斥着辛酸和迷茫。
李亘在拍这部片子的时候极为不顺利,甚至几度放弃。
因为要写好一个群像故事实在是太难了。
《如果有一天我将会离开你》中的每一个角色都有其对应的现实原型。
他们都是有血有肉的真实人物,都曾与李亘朝夕相处、情同手足。
在包含感情下笔去书写这些角色故事时,就不可避免地越写越多。
他什么事都不干,就专心创作剧本,一连写了几个月。
把记忆中人物的一举一动都完全照搬上来,结果写成厚厚一大本。
指导他的前辈看完后摇了摇头,“你这不行,不能将生活完全照搬进来啊。”
要写好一个群像的剧本实在是太难了,李亘头疼地想。
因为人人都是主角,人人都有故事。
要在局限的篇幅中尽可能地呈现每个人的特点,实在是太考验导演的功底。
李亘陷入了僵局,他既要压缩篇幅,又不舍得砍去情节。
他觉得艺术不就是取材自生活吗,失去了真实性的作品,又怎会有吸引力?
在迷茫得几乎不知道怎样下笔的时候,张艾嘉前辈向他传授经验。
“你一定要合并人物!”
艺术确实需要取材生活,但是也一定不能照搬生活。
李亘开始尝试“合并人物”,让一个角色身上,有多个人影子。
就这样,大刀阔斧地修改后,剧本终于确定了。
李亘很幸运,他遇到了愿意拍这个剧本的公司和一个和谐的团队。
艺术指导老师知道这个片子完全可以在国内拍摄。
但是为了成全李亘对“渊野边”的情怀,团队跟着他来到了日本。
李亘又回到了那个小小的料理店,朋友们温暖如初。
在这里,他的创作热情空前高涨。
他克制着自己内心的感动,尽可能冷静地去执导这部片子。
拍摄过程很顺利,回国后李亘开始整理素材,取舍情节。
打磨了几个月,当他把第一版拿给父亲看时,换来的却是一句“重来”。
正是李雪健的严格,才让李亘头脑冷静了下来。
他抛开过分的自我陶醉,认认真真重新构造这部片子的情节。
终于,这部经历了无数次修改的作品,成功问世。
结语李亘将他的故事带到了我们面前,而观众的好评是对他最大的赞扬——
“这部电影会自动让人代入到角色的情感中,这是虚构情节给予不了的真实感触。”
而李亘没有因为一时的成就而得意忘形。
他又开始“隐身”起来,潜心去筹备另一部影片《我的一级兄弟》。
正是这份不在乎名利,只专心打磨作品的精神,让他一直走在成为优秀导演的路上。
期待李亘向我们呈现出更好的作品,祝愿他的前路光明坦荡。
免责声明:文章描述过程、图片都来源于网络,此文章旨在倡导社会正能量,无低俗等不良引导。如涉及版权或者人物侵权问题,请及时联系我们,我们将第一时间删除内容!如有事件存疑部分,联系后即刻删除或作出更改。信息来源:【红星新闻】【澎湃新闻客户端】【新京报】为提升文章可读性,细节可能存在润色,请理智阅读,仅供参考!