曾有知名影人说，不带着作品来上海这个“码头”，难以真正在全国市场上立足。导演徐浩峰把他备受期待的新片《门前宝地》放在上海国际电影节举行首映，6月12日，他又带着一众主创来到上海文联的“门前宝地”，在上海文艺会堂参加上海电影家协会“海上电影论坛”活动。

和徐浩峰之前的作品《师父》一样，《门前宝地》特别强调传统行当中的礼仪和规矩。这位说话温文尔雅，重规矩的导演，用与上海影人、观众一个多小时的深入交流，向上海这座中国电影的源头和初心地致敬。

武行电影

《门前宝地》讲述1920年代发生在天津“武行”中的故事，武馆老馆长生前为了让儿子沈岸（向佐饰）脱离武行，为其谋了一份银行的差事，决定让大弟子齐铨（安志杰饰）接班。不料齐铨的种种新做法破了武行的规矩，引起骚乱。老一辈们请沈岸回来，意图用比武的方式逼齐铨退出武行。

电影花了大量篇幅展现师兄弟之间的打戏，但并不会让观众感到武戏太多而审美疲劳。影片中没有挑战牛顿定理的反人类操作和华而不实的转圈圈，出手利落干脆，一招一式都是为了攻其要害。

相比功夫片、武侠片，徐浩峰更愿意把他的创作称为武行电影。“武林这个词是模仿文人的，包括天津武林的好多规矩的建设，其实模仿的是私塾和学院。‘林’这个词会有一种文化阶层的象征，像是写诗词会称‘词林’，武林其实是在武侠小说里拔高武术人的社会地位，但是在民间，他们因为知道自己不够有文化，羞于自称为武林，都是称武行的。”

从《师父》《箭士柳白猿》等一系列创作中，能看出徐浩峰是懂武学且有“真功夫”的。2006年，徐浩峰创作纪实文学小说《逝去的武林》，该书以七十余年的武术实践向读者口述武林故事，由于做口述历史时采访的民国武林人物主要活动地在天津，当时天津也是全国武术的中心，《师父》《门前宝地》关注的都是天津的武行传奇。

影片总制片人、领衔主演向佐介绍，为拍摄《门前宝地》，他特意向叶问弟子梁绍鸿学了八斩刀，剑法则是徐浩峰传授的形意剑。“有一场打戏用到的长棍是我家乡的蔡莫棍，这是徐导挖掘出来的，我父亲也来现场指点了两下。”

八斩刀也出现在《师父》中，当时的八斩刀是徐浩峰靠梁绍鸿传授的理念“猜”的，而在《门前宝地》里的是“真”的。“这一次是梁师父想要公开八斩刀，所以他传给徐导，也传给了我。我们把它拍了出来，这两把刀从头到尾贯穿在电影中。”向佐透露，和电影中一样，八斩刀背后有一段美好的爱情故事，是师父“收回来”的。

影片中有一种半截藏在袖子里，头上有弯钩的竹制武器，很像金庸小说中虚构出来的奇人兵器，现场担任主持人的导演郑大圣也不免好奇其虚实。徐浩峰科普，这种武器是真实存在的，名叫“锐”，“那种竹子做过特殊处理，它比铁轻，硬得跟铁一样，它是可以接刀接枪的。”

夹在传统和当下的楔子

看徐浩峰的电影，在享受酣畅打戏之余，总会有武学境界得到提升的幻觉。

头发花白的徐浩峰身上有很重的传统文人感，总是和蔼地笑着，不皱眉，也不带一点肃杀之气，和他的电影形成鲜明反差。他讲话节奏很慢，很文雅，有时言简意赅，像是在传授武功秘籍，点到为止，要靠自己去领悟其背后的道理。

《门前宝地》领衔主演唐诗逸和特别演出江铸久此前都不会功夫，一个是舞蹈艺术家，一位是职业围棋棋手，在电影中，他们献上了极为精彩的武打表演，一招一式毫无露怯。

江铸久介绍，他在拍摄前和梁绍鸿学了三个月功夫，唐诗逸则是他的“师姐”。“表演时，导演反复告诉我，不要演，就把自己拿出来。你在围棋界什么样，你就演什么样”，这给了江铸久很大的启发，他在练武和拍摄中悟到围棋与武学的相通之处，“老祖宗传下来的东西在精神层面是相通的，越到后面高手间越是惺惺相惜。你期待有个强大的对手来磨炼你，到最后你会发现，真正厉害的人实际上是很平和的。”

电影中有一段江铸久特别喜欢的台词，直到前一天聚会时，向佐才告诉他，这是导演特地为他写的：“武行是个小木片，是夹在大梁和大柱之间，起减压作用的楔子”。如今他经常在围棋课堂上引用这段话，“围棋九段其实就是夹在传统文化和当下孩子们中间的楔子，在传承文化时，能够起到让大家快乐一点的作用，我最大的目的就达到了。”

正如电影海报上写的“门前百米，有不平事，出门要管”，徐浩峰构建的电影世界并非想象的江湖，影片里的人和事也很难用传统的是非和黑白定义，但有着另一种真实的魅力。

有观众觉得，影片拍的不是过去，而是现在。影片最后，守着传统规矩的师弟赢了想破规矩自立新武行的师兄。

记者好奇徐浩峰是否在用那场大战隐喻新媒体对传统媒体的冲击，并问他如何看待剧本杀、沉浸式戏剧对电影艺术的挑战，会不会做这类IP开发？徐浩峰笑了笑，没有直接给出答案，而是讲了一个故事。

“我最早是学美术出身，在美院附中读高中时，中央美院是新潮和现代艺术的集中地，我接触到这些，对现实主义画法是抵触的。等我到电影学院，受的是现实主义训练，发现现实主义这套怎么在电影上这么有魅力。当时，我就立下志向，以后拍电影要以这种艺术审美为归宿。”