王贵来老师带您解读《中国书法批评史》第一百三十五讲

第三册 元、明时期的书法批评

第一章 清朝前期的书法批评

第二节傅山的书法理想

四、对汉碑隶书的崇尚

“自然”的审美趣味不但在猛参将、学童的书写里寻得了傅山所追求的“朴拙”契合点，还于汉碑隶书中觅得了对应物。傅山讲道：汉隶令人不可思议之处，就在于其硬拙，起初毫无布置得当的想法。但凡偏旁左右的宽窄疏密，信手而为，满是天然之机。

汉隶的精妙，在于拙朴精神。犹如见到一个丑人，初看时村野可笑，再看则古怪不俗，仔细端详，风姿流转，洒脱不羁，反倒更显妩媚。这才察觉后世楷法的规整标致，不过是排列罢了。故而楷书出色者，也需领悟隶法，方能免除俗气。

他赞赏汉隶气质的“硬拙”“朴拙”以及布局的随性。欣赏汉隶并联想其内在精神，就像一丑人，外表粗野，却具天质自然的韵味。这自然是和他心中魏晋以来的名家作品相较的结果。相较之下，极为熟悉的名家作品外表更美，却显得刻意，而年代更早的隶书样式因长久尘封，有着时间带来的距离之美，这令傅山欣喜。他提出楷书若要提升境界，就需从隶书中探寻。

傅山进而觉得，学习书法应追溯篆隶。他表示：不研习篆隶，即便学书三万六千日，最终也难达佳境，无法品味其根源。于隶而言，应当尊崇汉隶，篆则需熟稔品味周、秦以上鸟兽草木之形，方可臻于上乘。

对于篆书的美感，傅山亦有独特看法，他在《哭子诗》中称赞其子傅眉的书法：“小篆初茂美，嫌其太熟圆，《石鼓》及《峰山》，领略丑中妍。”小篆虽流畅，然而傅山认为过于圆熟，故而欲追溯《石鼓文》等古物，发掘丑中之美，貌似丑陋之中蕴含着真美，这正与“宁丑毋媚”相互印证。

傅山乃是一位书法美的探寻者。从历史层面来讲，他对魏晋以来的名家，乃至元、明书风等，皆有涉猎与思考，进而上溯篆隶，竭力探究书法的渊源。从审美观念来看，从被动地接纳时风，到主动思索，其中有时代变迁的推动力。他在这种转变中舍弃了妍美，强调人格的力量，进而彰显蕴藏于人性中的“朴拙”之美，甚至超越了名家的范畴。以天真的眼光来看，没有朴拙不美的，没有最真的“天趣”不真的。莽夫、幼童执笔生趣；汉碑、周篆“古质天然”。而一切做作、轻靡的习气，都为他所鄙夷。他的理论着实与晚明书坛盟主董其昌形成了鲜明对比，对其后“崇碑派”的审美趣味有着直接的影响。（全文共计：970字）

作者：王贵来（天津书画艺术网总编）