“世界上只是一些影影绰绰的温柔，人还是原来的人，河还是原来的河。”

这句话每个字都很简单，但连贯起来读，每一句都很费解，如果只以个体解读。

历史是源远流长的河，一个时代、一个时期，一年对于整个人类历史来说，太短了！一个观念，一段是非拉长后才会恍然大悟。犹如正义与和平，没有真实的正义不会有真正的和平；不祈求和平的正义，也称不上多正义。

癸卯年年底不知怎么了？网上乱纷纷：或指责或大义凛然，或众口铄金……“玫瑰无因由，花开即花开”，在现在看来完全不合时宜，至少很多认定的，爱必须等价。

小女子看得是雾里观花，那些对错是非、远攻近默的咱也不会，那么不如沉默，不如不言。

可写文总要有所言，就写写欧洲文艺复兴吧。文艺复兴时期出现了无数文艺之杰，今天和大家聊聊当时名头蛮响，现在除了美术界，鲜为人知的绘画家族——勃鲁盖尔家族。

布格罗、拉斐尔、安吉尔等文艺复兴时期的绘画大师大家基本都看过，可彼得·勃鲁盖尔，知道这个家族吗？

彼得·勃鲁盖尔（El triunfo de la Muerte）十六世纪荷兰画派的开拓者，尼德兰画派最后的倔强！自他以后尼德兰画派融入了意大利画派，一个曾风靡的画派泯入历史长河。

彼得·勃鲁盖尔出生于1525年的布拉班特公国，国籍并不是目前国内简写的荷兰籍画家，布拉班特公国是一个独立的国家。15世纪建国，当时的领土横跨现在法国的北部、比利时的中北部以及荷兰的西南部，当然这个公国在17世纪也已泯入了历史。

尼德兰画派在15、 16世纪影响很大，老彼得当时被视为尼德兰地区的精神领袖。一个画画的，被视为精神领袖，艺术给予时代的，和对时代的引领也许比咱们以为的要深远。

国内少数介绍一般都说他出生于农民，其实不是，他的家族实属富裕。但他被称为欧洲历史上第一位“农民画家”却也算实至名归。可如果只把他当做一位农民画家，浅了。他的绘画表达横贯了过去、未来与现在。现末世小说里有丧尸，老彼得·勃鲁盖尔的作品《死亡的胜利》那幅画里，他早画出了骷髅大军。

之所以称呼他为老彼得，因为勃鲁盖尔家族在世界美术史上活跃了150多年，老彼得·勃鲁盖尔的长子也叫彼得·勃鲁盖尔，在绘画界称他为小彼得·勃鲁盖尔，以便和他老子区分。

老彼得·勃鲁盖尔的妻子迈肯·库克，是当时另一位画家皮特·库克·范·阿尔斯特的女儿，他们夫妇一共生了两个儿子，两个都是杰出画家。

次子扬·勃鲁盖尔，俗称老扬，因为扬·勃鲁盖尔又有个儿子是这名字，所以在绘画界把他称为老扬，方便和他的儿子，另一个勃鲁盖尔家族的画家小扬·勃鲁盖尔区分开。

老扬有个绰号“丝绒勃鲁盖尔”，他的风格和老爹以及哥哥完全不同，非常善于画绚丽的花卉，用色犹如丝绒——花朵的那种娇嫩和鲜艳、用手能掐出指痕的那种感觉，没有人比他表现的更好。

大家现在看见他的绘画作品较多，因为另一个著名画家——鲁本斯。他们俩经常合作作画，鲁本斯的人物，老扬的花卉。

长子小彼得·勃鲁盖尔完全继承了老爹风格，他的画作依旧是赤裸裸地揭露，所以有个外号叫“地狱勃鲁盖尔”，他的作品《税官办公室》就是讽刺当时的社会压迫者。

老彼得的绘画完全不同于意大利当时流行的学院派，那些宗教画和贵族肖像画，讲究古典与富丽堂皇，他的兴趣在于记录当时尼德兰地区农俗生活。

但他的油画艺术并不仅仅反映普通，他反映的是尼德兰革命和彼刻人生态度，他的画笔忠实的将当时的屠杀与反抗、人类对历史未来的无意识记录下来，现实的现实与魔幻的想象同时在他画作中呈现。

奥托·本内施说：在令人折服地把握大自然的灵魂方面，没有哪位艺术家能超越得了勃鲁盖尔……在他的绘画作品里，彻底征服了将万物视为从属于伟大宇宙法则的无限体的形式和形态的观点。”

所有开创学派的宗师级人物，他们思想深度、眼界的广博，赋予了他们手中艺术不仅仅只满足忠于事物的表象，更是一种意味深长。

老彼得的许多油画在现在看来依然是具有跨时代意义的，那幅大家都知道的《巴别塔》，即使是现在它依然是科幻的。

他的许多绘画作品非常有深度，在那个时期他借用圣经里的“希律王在知道耶稣诞生之后，下令将伯利恒地区两岁的婴儿全部屠杀”老彼得把故事套到了现实中，于是有了《伯利恒虐杀婴儿》名画诞生。

这幅作品除了谴责西班牙的暴力统治，更用他冷冽的画笔写下：犯罪就是犯罪，无论什么借口。很遗憾，我们已看不到老彼得的原作，现在大家能看见的是后期被篡改了的，因为原作太血腥。

老彼得不仅写实地描绘尼德兰地区反抗西班牙统治的不屈服，更对革命活动有更深一层的思索和担忧，他的作品《盲人寓言》，就是告诫大家不要盲从和盲目地爱布拉班特公国，要思考什么样的方式是最好的爱。

伊拉斯谟（Erasmus）认为：罪恶更多来自愚蠢与盲从。同样除了表达对宗教统治的不满，他也辛辣地嘲讽同时代浑浑噩噩、只盲目跟从的人。

如果不能够把时代的思索和弯路血淋淋地剖开让后人看，那么这样的记载和艺术既不忠实也不震撼。这类艺术的魅力远远高于津津乐道以男女写作和表达，当然这类艺术也有精品，远的不说，近代如王小波。

居斯塔夫·格鲁克这位一直跟着老彼得，为老彼得写传记的人说：勃鲁盖尔所作的描述多于教导；他的评价不包含判断；他用艺术家无与伦比的视角表现了不带批评性的纯粹现实。

这种批判同样高于只一味描写所谓黑暗，为黑而黑，有时可以说是为了投部分所好而黑。爱人类的批判是老彼得《农家婚宴》，把社会的现象平铺给你看。

老彼得每一幅画里的每个角色都不是随意的，下面这幅是他的作品《尼德兰箴言》中一个细节，红衣妇女帮老者披绿色的斗篷，老少配的婚姻里面充满了出轨。他的每一幅画其实都可以单独写一篇，大家先慢慢品着。

勃鲁盖尔家族几代虽然风格有不同，但艺术从来是情感和哲思最有力的武器，所谓优秀的艺术作品，不仅仅是里面的形象生动，更是它给予了人类自我去思考的力量。

黑格尔说：“意蕴总是比直接显现的形象更为深远的一种东西，要显现出一种内在生气、情感、灵魂、风骨和精神”。

开头放的那幅绘画《正义与和平的寓言》有人标是老彼得·勃鲁盖尔的作品，但是如果研究过他们家族的绘画风格，一看这幅画的整体绘画风格绝对就不属于老彼得，而是他的儿子老扬的儿子小扬。

扬·勃鲁盖尔在美术历史上又称为小扬·勃鲁盖尔，他的绘画风格依旧没有继承老爸，你看这个家族，虽然世代都是画家，但是基本不躺在上一代衣钵上混二世祖，而是各有各的追求。即使是一个家族，每人也在力求自我突破和原创。

老扬·勃鲁盖尔的另一个儿子安布罗斯·勃鲁盖尔 虽然传世作品更少，但也是位绘画天才；同样小彼得·勃鲁盖尔的儿子彼得·勃鲁盖尔三世也是著名画家。

历史走过五百年，彼得·勃鲁盖尔家族也无法违拗历史规律逐渐衰败和步入无声息，但是这个家族用一百五十年笑傲了欧洲绘画史；能够几代人留名，没有原创、没有自我灵与思的感悟，这一百五十年的辉煌他们做不到，世界绘画史上永远留下了勃鲁盖尔家族的痕迹他们做不到。也许该庆幸那时不兴恰快钱？

小扬·勃鲁盖尔的绘画兴趣在寓言，他不再像他的爷爷和父辈们一样将人物具体化，而是企图捕捉人物的灵魂，以寓言的形式来传递人类的情感，表述战争、爱情、感觉的具象化。

一个人没有对生命的思考，没有为人类而跳动的灵魂，很难创造永存历史的艺术。

“愿诸神俯允我从爱情中脱身，

在虚无的高处拥有冷冽的自由。

寡欲者得到世界，

无欲者得到自由 ，

身无所有的无欲者可媲美神祇。

我的生命是废墟的碎片，

但我的灵魂干净。

除了厌倦，一切都令我厌倦。

我渴望安宁而不可得。

我每天都在吞咽人生，

像是在吃药， 每日必服的药物。 ”

——佩索阿

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