哎呀，说到2010年的新版《红楼梦》，让我们这些红迷们简直要"辣眼睛"了！本来我们一直满怀期望地等待这部经典巨著的新版改编，但结果播出后，它却成为了吐槽大会的主角。

其中最让人哭笑不得的就是"黛玉漱口"这段戏。你瞧瞧，这哪是我们想象中的林妹妹啊？她左顾右盼，手忙脚乱，活脱脱就像刘姥姥误闯进了大观园一样。

要清楚啊，林黛玉在《红楼梦》书中可称得上是灵魂人物！她出身侯门，是千金小姐，更被描绘成"病比西子胜三分"的美人。

这段时期的网上段子手们，一个个都玩的火热，他们创造出了一个个如“林黛玉cos村口小芳”、“这是哪家的小胖妞闯进贾府了”等无厘头的笑话。

真的，看到黛玉这样，我们红迷的心都要碎了。

这次闹事造成了相当严重的后果，使得观众们的怒火如同被点燃般地爆发了。

陈晓旭饰演的林黛玉非常美丽动人。别说是漱个口，就算是静静地站着，一举一动都透着迷人的气质。其神态、韵味，简直就像是从书中走出来的林妹妹。

再看她漱口的模样，既优雅又迷人。她的小手轻轻地端起茶杯，眼神若有若无地望向三春。这一切动作与神态，将“欲盖弥彰”四个字表达得淋漓尽致。

导演的拍摄手法功力深厚，镜头灵活转换，给观众以丰富的视觉体验。首先，镜头切换至迎春漱口的场景，镜头捕捉到她慢吞吞的动作，展现出她个性懦弱的一面。

又换了个角度，原来是惜春在洗手，小丫头还是懵懂无知的年纪。最后转到探春，她动作利索，一看就是个雷厉风行的人。

陈晓旭的演技才是最绝的。你看她那眼神，时而闪烁，时而隐藏，把林黛玉"时时留意，步步小心"的性格演绎得入木三分，令人叹为观止。

看完整幕，不用解说，观众们就能总结出林黛玉的性格特点：聪明、敏感、谨慎、清高。

这版《红楼梦》在播出后就成为了经典中的经典，其中陈晓旭出演的林黛玉角色并让观众们为之如痴如醉，同时也成为了后来无数版本争相模仿的对象。

可惜啊，至今尚未有任何版本能够超越她。

总而言之，87版《红楼梦》成为不朽经典的原因在于对原著的忠实还原与演员们出色的精湛演技。

总的来说，要演好林黛玉这个角色，还是得从原著根基开始，就像我们的老祖宗曹雪芹在他的大作《红楼梦》第五回里面花费了不少心血去描绘"黛玉漱口"这个场景。

仔细想想，林妹妹刚进贾府，就遇到了这种社交问题。

曹雪芹塑造的林黛玉，那是个非同寻常的角色。她聪明机智是无庸置疑的。

敏感多思是常态，处处谨慎是基本操作。

"时时留意，步步小心"这八个字恰恰就是林黛玉的座右铭。你瞧瞧，她就连饭后漱个口这种小事都要观察一番，生怕出错被人笑话。

原文中林黛玉小心翼翼地观察、模仿的过程是这样描述的：

"寂然饭毕，各有丫鬟用小茶盘捧上茶来。"

曹大大通过寥寥数百字便深刻刻画出林黛玉的性格。

在这句话中，林黛玉深知在这个对她陌生的环境中，每一个细节都可能成为被人诟病或耻笑的理由。因此，她必须小心翼翼地改变自己的行为习惯，以适应新的环境。

所以，要演好林黛玉这个角色，你就必须深入理解并把握她那种"既要表现得落落大方，又内心忐忑不安"的复杂心理。

别以为演好林黛玉仅仅靠演技，其实造型这门大学问可是不能马虎的！接下来，我们一起看看87版和10版的林妹妹，究竟谁更符合原著。

首先说87版的陈晓旭，这个造型实在是太惊艳了！一身淡紫色的裙装，清丽脱俗；白色的披风上则绣着点点绿色的梅花，既有着千金小姐的高贵气质，又透露出几分诗意。

瞧瞧小姐头上的饰品，全是素净的银器，一点都不张扬。为什么呢？因为小姐还在孝期呢！这细节抓得多到位啊，简直就是把曹雪芹笔下的林黛玉给搬出来了。

再来感受一下10版《红楼梦》中蒋梦婕的造型，真是让人感受到哭笑不得的魅力。

接下来，我们再来聊聊87版红楼梦服装的用色。电视剧中使用的是淡紫色作为主要色彩，同时搭配了白色和绿色，整体呈现出清雅脱俗的感觉，令人眼前一亮。

新版的电视剧却偏要把衔接搞成绿色的，他们说是因为林黛玉是潇湘妃子。

关键在于，87版的服装设计根据林黛玉的身份和处境精心策划。新丧父母，初到贾府，林黛玉的服饰并未太过张扬。

那10版呢？看上去就像要去赶集似的，根本不符合林黛玉的人设特点嘛。

实际上，服饰造型并非只依赖于想象力，深入理解原著和准确把握人物性格才是关键。

87版电视剧做的挺好的，但10版却不行。这也导致了一个成为了经典，一个成为了笑话。

演技这东西，实在是藏不住啊！咱们来一起品品87版和10版的"黛玉漱口"，看看谁才是真正的林妹妹。

陈晓旭在87版的《红楼梦》中饰演林黛玉，成功演绎了林黛玉那含蓄而忧郁的灵魂。她那明媚的眼神中折射出时而闪烁，时而隐藏的情感，精准地表达了林黛玉"时时留意，步步小心"的性格特点。

再来看看她观察三春时的那个小细节。她先轻轻抬头，眼神轻轻掠过，然后才开始自己的动作。

假如把目光转向10版的蒋梦婕，真的是觉得她像在表演小品一样呢！左右摇摆、手忙脚乱，活脱脱就像一个刘姥姥进入了大观园。

更别提那些夸张的表情和动作了。比如瞪大眼睛东张西望，嘴巴张得老大，这样的表演简直是把林黛玉演成了乡下来的丫头，严重影响了人物形象的塑造。

让我们再来谈谈镜头语言。87版的导演用了三个镜头就把三春的性格描绘得淋漓尽致。他实在是太高明了。

迎春做事拖沓，探春办事利索，惜春则显得懵懂稚嫩。

新版红楼梦电视剧给林黛玉大量特写镜头，其他情节却匆匆而过，整体表现并不算出彩。

难怪观众们都想吐槽，这演技差距实在太鲜明了！一个是把林黛玉的神韵演绎得淋漓尽致，而另一个却是把林妹妹演成了滑稽剧的主角。

实际上，演技这东西，真的是需要通过细节来展现真章的！仅仅通过造型摆设和表情动作是不够的，更需要从内在散发出那种气质。

87版做得好，10版差距大。

说到底，改编经典作品可不是一件简单的事。

87版之所以能成为一部经典电视剧，主要是因为它对原著的忠实还原和演员们的精湛演技。

步步都在向大家展现这份对原著的深沉尊重，全面且深入的解读。

再看看10版的，他们希望标新立异，但似乎没有成功。

其实呢，改编经典作品最困难的就是在创新与忠实之间寻找平衡。如果你完全照搬原著，那观众就看不出什么新意；但是如果你盲目创新，又容易偏离原著的精髓。

10版《红楼梦》的失败给予我们深刻的教训：在影视改编中，必须深入研究原著，深入把握住人物性格。

不能一味追求标新立异，而忘记作品的灵魂。

此次的教训告诉我们，经典改编绝非儿戏。改编需要对原著精益求精、对观众负责，更必须坚守自身的道德底线。

总的来说，改编经典不仅仅是一种责任，更是一种挑战。它考验着创作者的才华以及对原著的理解和尊重。