街头摄影是一种大家都喜闻乐见的艺术形式，它能够捕捉城市生活中的独特瞬间。特别是街头幽默摄影，因为它们能在平凡中发现不平凡，为观众带来意想不到的惊喜和乐趣，因此许多人喜欢拍摄和欣赏这类作品，

根据不同的风格和主题，街头摄影大概可分为五种，分别是专注于记录真实的生活场景和社会现象的纪实摄影；以街头人物为主要拍摄对象，捕捉他们的表情和动作为主题的人像摄影；城市中的建筑物及其结构为主题的建筑摄影；通过光影、线条和色彩创造出抽象的视觉效果的抽象摄影；以街头生活中有趣和幽默的瞬间为主题的幽默摄影。这些分类并不是绝对的，很多作品可能会跨越多个类别。

今天我们为大家分享克里斯·哈里森的街头摄影作品。这位英国摄影师自2016年以来一直专业拍摄街头巧合的瞬间，而他的摄影热情早在青少年时期就已萌发。以下是哈里森的一些作品，以及他分享给大家的拍摄经验。

摄影师首先分享了他对一张激发他对街头摄影兴趣的照片的看法：这是一张由埃利奥特·厄威特在1974年拍摄的《大丹犬腿、靴子和吉娃娃》。哈里森告诉我们，当他16岁第一次看到这张照片时，它给他留下了深刻的印象。

他说：“这张照片完全让我停下了脚步。这是我第一次被一件艺术作品震撼和感动。我有很多问题，却没有答案，比如‘我在看什么？’、‘是谁创作了这个？’、‘谁以这种方式看世界？’、‘为什么要这样做？’那天心中点燃了一把火，至今仍在熊熊燃烧。”

克里斯分享说，最初他的摄影之路充满了挑战：“在我摄影实践的早期，我没有意识到拍出一张好照片有多困难。我希望一切能立即发生，以为这应该很简单。我缺乏耐心。经过很长时间我才明白，像埃利奥特·厄威特这样的人之所以能让一切看起来简单，是因为他有数十年的经验，并学会了注意和预见到一个完美时刻来构图。而我还在学习中，真的。”

我们也好奇拥有自己的暗房并打印自己的作品是否影响了哈里森的摄影方法。他表示，他借鉴了自己作为平面设计师的经验。平面设计和摄影密切相关，他花了数千小时观看其他摄影师的作品。观看其他摄影师的作品对发展和磨练自己的视野非常重要，这教会了他很多。学习拍摄照片的实际经验实际上就是从错误和失败中学习，对周围环境保持健康的好奇心，以及如何将其转化为一张照片。

摄影师分享说，在他职业生涯的某个阶段，他因为家庭和事业的原因，摄影则退居次位，在长达15年的时间里他没有创作作品。2016年，他在一次计划外的阿尔勒国际摄影节访问中，看到了西德·格罗斯曼、哈罗德·费因斯坦和莱昂·莱文斯坦的作品，这重新唤醒了他对摄影的热爱，并决心再次开始创作自己的作品。他表示自己仍在努力中。

关于在摄影中感兴趣的主题，他分享道：我被街头生活所吸引，尤其是如何从非常普通的日常场景中创造出有趣的东西。街头生活不断变化，人们来来往往，场景变化，光线变化，季节变化。一切都在不断变化。我试图以“一切都很有趣”的态度走上街头。我喜欢保持开放的心态，好奇并接受周围的一切。

我永远不知道会发现什么，而这正是摄影的乐趣之一。如果我非常幸运，在街上度过漫长的一天后，我会带着一张对我有意义的照片回家。这可能与他人产生联系，并且对我来说是一个快乐的创作过程。