《穿过月亮的旅行》是属于雷声大雨点小的类型。

上映前，宣发势头很猛，甚至一度霸占小红薯热门榜首，上映后，迅速拉胯，一周票房3900万，预测5680万。

尽管该片的制片人表示他们绝不撤档，也不会哭哭啼啼，勇气可嘉，但事实上，《穿过月亮的旅行》确实不尽如人意。

即便撤档重映也没多大用处，因为它的问题挺多。

要拍年代剧就下点功夫，美术上多用心，场景旧一点，人物像一点。

一个个新的如同现代产物，设置90年代的背景又有何意义，不是有个绿皮火车就是过去，不是靠几首岁月金曲就能蒙混过关。

如果演员不愿意破坏自己精致的妆容就不要演底层打工人，片中的胡先煦在工地上班，身上一尘不染，完全不像风吹日晒，倒像天天在摸鱼。

张子枫饰演的女工跟胡先煦的观感一样，虽在厂子包饺子，还是一小时包一千多个的熟练工，但一看就是来体验生活的，与所干工作格格不入。

当然，这不是《穿过月亮的旅行》（以下简称《月亮》）一部电影的毛病，这是大部分国产年代片的通病，那就是以现代人的视角拍过去。

而非站在过去的立场拍过去，导致故事与背景处于割裂状态，就像《月亮》，把时间放在2024年照样成立，又是一出都市男女情爱罢了。

外观上立不住，故事也不行。

《秋天的童话》如此经典的纯爱故事也只演了一次麦琪的礼物。

可《月亮》却三番四次的重复，每次胡先煦和张子枫在火车上的遭遇不能说大相径庭，只能说并无二致。

但这样下去时长不够也不是办法，于是拼命回忆，添一些可有可无的内容，妄图加深电影的年代感与角色的纯朴感，到头来反而成了流水账，难以打动观众。

这与导演的初衷不符，没有情该怎么办？使劲儿上配乐，将电影拍成MV，依赖音乐让观众哭，韦斯·安德森敢这样拍，是因为他的构图和色彩足以让观众买单，《月亮》又有什么呢？

就连影片的高潮戏，胡先煦和张子枫在两辆背道而驰的火车上意外相遇还涉嫌抄袭《鸡毛飞上天》陈江河与洛玉珠时隔八年在火车上的重逢。

但后者是逻辑合理能让观众信服，情绪随着张译、殷桃的震惊、慌张、激动而变化，《月亮》则是剧本中的人为巧合，一头牛连续两次逼停火车，这事儿听着就透着假，感情自然也就假了。

在书中，王锐和林秀珊只是在火车上匆匆见了一面聊以慰藉，当作中秋之夜两人的团圆，有种遗憾但欣慰的惋惜之美。

而片中导演的画蛇添足让两人的爱情不具备原著中的吸引力，虽然最后得到了圆满，但导演的编剧能力不足，不知如何安排他们的见面，只好天降神牛，再全盘复制《鸡毛飞上天》。

就算照葫芦画瓢也得看看演员能不能接得住，《鸡毛飞上天》中是张译和殷桃，他们的表演层次分明，许多观众为这场戏而动容。

可胡先煦与张子枫在诠释时，只有笑和哭，非但不能感染观众，还会有多此一举的观感，观众只会觉得火车都快开了，他们怎么还不上车。

这种很假的设定就跟胡先煦、张子枫在片中很假的清贫身份一样，一瞬间仿佛回到没有穷人的国产剧，底层打工人，月薪两千八，住着大平层，还在市中心。

而且《月亮》还是男性视角下肤浅的纯爱片，看似懵懂无知，青春美好，实则还是在玩伦理梗，尽是靠朝云暮雨那点事儿来表现青涩。

可胡先煦和张子枫月月都跨越广州、深圳来一次，再演稚嫩就过于违和了，导演李蔚然若不懂过去的纯爱怎么拍可以看看张艺谋的《山楂树之恋》。

原著《踏着月光的行板》的本意也不是写爱情，而是写差距，但导演只提取了爱情。 光提取爱情也就罢了，他只改编了一部分，其他照单全收，也就延续了假模假样，纯爱不像纯爱，言情不像言情，整个一大锅烩，想到哪拍到哪。

可书与电影不一样，书中的故事是虚构的，作者可以用优美的句子，柔情蜜语的段落让读者想象美好且单纯的爱情，平凡生活中的浪漫。

电影是直观的呈现，导演李蔚然又不会用留白，还完全按照原著的叙事结构来拍，这样一来，失去了想象空间，电影就成了白开水，寡淡无味。

归根结底，还是那句话，好的导演能把三流小说改成一流剧本，三流导演，即使给他一流的小说也会变成三流的剧本。

《穿过月亮的旅行》本可以成为小清新的爱情小品，但因为主创水平有限沦为了弃之不可惜的假把式，再回看制片人的发言似乎还有点自知之明。