一部热血尺度B级片，最近不仅引爆了院线，更是引爆了外网。

豆瓣从8.1直飙8.3，观众评价就一个字：爽。

很久没有在院线，看到这种充斥着暴力暗黑又跟当下年轻人对味的电影了。

番茄君也是第一时间就去观看了全片。

不夸张地说，在《智齿》之后，这部《周处除三害》，可能又是一部，十年之后依然被人们津津乐道的电影。

一方面，导演在片中极尽挥洒着男性的荷尔蒙魅力，就像在创作一幅没有弯弯绕的油画。

另一方面，阮经天再次露面，虽然已经42岁，但身上依旧保留着干净纯良的气质，那种纯粹感，让他的演技可塑性，比同年龄的男演员高出几个档次。

上映之前，不少人都觉得，《周处除三害》是一部以血腥和猎奇为卖点的大尺度片。

可番茄君要说的是，在某种程度上，它在用最简单的电影技法，讲述最经典的电影故事。

整部影片以阮经天饰演的陈桂林为核心，围绕着他身上的三个疑点展开，读懂这三个疑点，你便读懂了整部电影。

看电影之前，要对“周处除三害”的典故有所了解。

该典故出自《世说新语》，讲西晋时，有个叫周处的小马仔，他横行霸道为祸乡里，与山中白虎水中蛟龙并称“三害”。

有人怂恿他去杀白虎，斩蛟龙，成功后，周处发现自己也是“一害”。

于是洗心革面，重新做人，从此三害皆除，是为“周处除三害”。

而这个典故，也从陈桂林的嘴里说了出来。

《周处除三害》的表层故事很简单，陈桂林本身也是帮派混混，不断枪杀各种大佬。

有一天他得知自己的了肺癌，命不久矣，为了找寻自身价值，他前去警局自首。

结果发现，在警局的通缉榜上，自己只排“第三”。

陈桂林决定要在死之前，让自己留名，而留名的唯一可能，就是手刃通缉榜前二。

于是，他开始追杀排名第一的林禄和与排名第二的香港仔。

有了“周处除三害”的故事铺垫，整部电影的逻辑结构异常清晰，是帮派片中典型的“追杀+救赎”的故事。

但与其他帮派片不同的是，在导演黄精甫的镜头之下，在化身周处的陈桂林身上，多了一层关于俗世和人性的隐喻。

电影的英文名很神奇，名为《The Pig, the Snake, and the Pigeon》，翻译过来，是《猪蛇鸽》。

对应的，是三个佛教概念“三毒”里的“贪嗔痴”。

鸽子代表贪，这个大家可能不太熟悉。在日常生活中，鸽子一直是和平美好的象征。

但在佛教语境里，因为鸽子的生理特征，让它可以永无止境一直吃下去，所以就用鸽子来比喻人永远无法满足的贪欲。

蛇表示的是嗔，这是因为古人认为蛇脾气暴躁，一言不合就咬人。

猪代表痴，因为猪普遍蠢笨，因不明白业力及因果，并往往因此受苦。

看完《周处除三害》，会发现电影中特征最显著的三个人，和“贪嗔痴”及“鸽蛇猪”是一一对应的。

排名老大的林禄和，是意向“鸽子”化身。

他和鸽子很像，平日里是清修的尊者，粗茶淡饭，麻布素衣，温润和蔼，对手下的信徒亲和力有加。

可背地里，他却是害人不眨眼的恶魔，只要忤逆自己的人，就会被杀死塞进棺材送进地狱。

他一边享受着信徒的朝拜，一边用信徒的钱财，撑起自己奢靡的生活，表面简单清贫，底下豪宅宛若宫殿，更有美女在怀，极尽奢侈。

而他储藏柜里，那些来自尘世信众的“身外之物”，则是他贪欲的具象化。

另外，电影中还有一个细节，是林禄和的情人已经怀孕。

但即便如此，依旧被陈桂林一枪爆头，这代表着，关于林禄和的贪念被完全抹除，斩草除根。

排名老二的香港仔，显然是意向“蛇”。

这不仅仅因为他手臂上那条花蛇纹身， 更因为他对小美母女强烈的占有欲。

小美表面自由，实际上是他圈养的宠物，要时刻服从他的意志，并充当他的玩物。

片中对香港仔“嗔”的强调，还在他对小弟的态度上。

只因为看他拍小美屁股而笑了一声，香港仔就将足足七个酒瓶砸在了他脑门上，以此发泄不满。

香港仔不止一次因情绪失控暴走，“嗔”字至此被具象化。

而意向“猪”，代表的则是陈桂林。

陈桂林最早入行，可能是为了挣钱照顾自己年迈的奶奶。

他会杀害黑道大佬，躲开警察的追捕后，他会放肆大笑，他做事情从不考虑后果，就算是追杀两位通缉犯，也是没来由的一句“为了留名”。

前期的陈桂林，可以说是非不分，善恶不分，是符合“痴”的特征的。

至此，片中的“三害”其实是“三毒”，而“三毒”和“三害”相辅相成，既指代借陈桂林之手除掉三个通缉犯，更像是陈桂林，对自己人性的一次净化。

《周处除三害》虽然从头打到尾，但片中有两个容易忽视的细节和意象，代表着整部影片的核心。

第一个意象，是微笑。

阮经天在电影中给人印象最深刻的，是贯穿全场的七次微笑。

这七次微笑，代表着陈桂林的转变，也是他一生的注解。

刚开始的笑，是人性的笑。

在执行枪杀任务的时候，听着旁边的小弟讲述自己的英雄过往，那得意的笑容，看着十分干净，跟一个黑道杀手的身份形成了巨大的反差。

这个笑容，与他跟奶奶打电话时候的笑容，其实是一层含义。

虽然干着害命勾当，但陈桂林的世界是很单纯的，他身上有来自世界的善意，这善意是支撑他活着的底层原因。

一份，是来自奶奶的善意，存在那只粉色的儿童手表中；另一份，是来自老大的善意，存在老大给他的那身宽大的黑色西服里。

两份善意，代表着陈桂林人性善念的全部，这种善最后也被他救下的姑娘程小美继承。

她戴走了手表，为他补好了衣服，是陈桂林死后善念延续下去的希望。

中间的笑，是野性的笑。

他成功枪杀黑老大后，逃脱警察的追捕，有挑衅的笑容。

他杀死林禄和后，灵修堂的歌声继续响起，他无奈被气笑。

自首时，他面对媒体，高举双手骄傲地笑。

陈桂林心中的野性，更多是在追杀香港仔的时候表现出来的。

这段追逐戏，导演全程用了野兽感十足的表现手法，不是在陆地奔跑，就是在水中缠斗，血肉模糊，直到有一个人倒下。

心中的欲望，是陈桂林对“留名”的执念，尤其在面对自己要除的“恶”之时，这种欲望总会找到出口和源头。

最后的笑，是神性的笑。

给番茄君留下最深刻印象的，是死刑之前，最后一笑。

这一笑，看起来不像是个普通的人。

因为人面对死亡，更多是恐惧，而陈桂林，则有种向死而生的神圣感。

片中，导演对这种神性，有着异常清晰的表述，甚至超越了事实逻辑。

陈桂林被邪教教众戳中一刀后，活埋在棺材中，却能像没事人一样顶开棺材板，挖出手枪，手刃整个邪教组织。

从他刨出坟茔的那一刻，属于“人和兽”的陈桂林，早就不存在了。

他像一个重生的神，专为除害而来。

所以面对杀戮，他面无表情。

在灵修堂中，有很多个魔幻现实的镜头，张力感极佳。

信众在林禄和的大幅画像下拉着琴唱着歌，陈桂林却安然地装着弹夹，然后一个一个将他们行刑般杀死。

这种杀戮，结合陈桂林的表情，完全像是正义的，凛然的，没有任何道德负担的。

七次微笑，三重身份的转变，让陈桂林这个单纯的人，变得层次丰富起来。

他跟以往任何一部电影中的好人或坏人都不一样，这仿佛是他打怪升级，肉身成圣的过程。

就像《西游记》里虽时常杀生，又不妨碍成佛的孙悟空一般。

行为是手段，神性是结果。

这也恰恰是《西游记》的核心思想，被《周处除三害》完美化用。

第二个意向，是枪。

看这部电影，大家一定要注意到，陈桂林手中的枪。

其实他自己的，属于“黑道”的枪，早在和警察陈灰打斗的时候，就丢掉了。

而四年来，他手里的那把枪，其实是从陈灰那夺过来的警枪。

导演为什么要这么处理，要用一把警枪，剥夺通缉犯，剥夺整个邪教组织的人命？

因为在文明社会里，枪代表着暴力，也代表着权力。

尤其是审判权。

警枪从陈灰到陈桂林，可以看成，是一种审判正义权的移交。

导演在这个细节里，表明了自己的态度，有些害，就是需要用以暴制暴的手段去除掉。

带着枪的陈桂林，完成的不仅仅是一次“除害”的过程，更是一次自我救赎和自我变革。

他漂泊半生，为的不就是江湖留名。

这让他身上，有了古早时期，国产武侠片放荡不羁，恣意潇洒的气质。

陈桂林做事从不考虑后果，交在他手上的权力，他就按自己的意愿去执行。

杀完后自首的环节中，有一个特意给到的镜头特写。

陈桂林郑重地将手枪，还给了陈灰，随后才安然戴上了手铐。

就像一个游侠，在完成自己的使命之后，交还权力，让一切重归秩序。

陈桂林的内驱力，是“兽人神”三性。

而他执行的手段，却是枪这一种意向。

至此，内外完成了统一，陈桂林的形象，也在最后一刻，变得高大神圣起来。

《周处除三害》中，陈桂林形象的可贵之处，他与任何帮派片中的角色，都有着本质的区别。

帮派片中，角色总有一个无比明晰的动机。

英雄的行为，总是利他的，可以是除恶务尽，也可以是劫富济贫；

反派的行为，大概率是利己的，可以为了权力，为了利益，或是为了复仇。

但陈桂林的动机是什么呢？

既不是利己，也不是利他。

他的动机完全是一个执念，是出于一个将死的亡命之徒，对自己生存价值的追求。

你可以说这是一个普通人应有的逻辑，也可以说，这是一个癌症患者的生存游戏。

但偏偏不能说，这是一个英雄的宏大叙事。

片中有三处很有意思的设计，代表着陈桂林的三次升华。

第一次，是他去自首，却看到了通缉犯的“TOP”排行中，自己却不是第一。

这种惊讶，在阮经天脸上，表现得刚刚好。

就像一个孩子，突然被某种游戏规则激起了欲望，并强烈想参与其中，执念就此而来。

第二次，是杀香港仔的时候。

当香港仔问他，给我一个（杀我的）理由时。

陈桂林没说话，只是用枪口，指了指自己被他划破的眉骨。

这一刻，香港仔明白了，陈桂林和自己是同一类人。

他可以因为小弟的一声笑砸碎七个酒瓶，陈桂林自然也可以因为眉骨上的一刀，取他性命。

这个细节的力量，挽救了这段剧情设计中的逻辑问题，让陈桂林完成了第一层的转变。

第三次，是他在灵修堂大叫，“上天惩罚你玩弄苍生”。

上天，是个很大的词。

但仔细想想，林禄和假借上天之名屠戮无辜的时候，用的何尝不是同一个理由？

只不过，林禄和用的是西方的那一套；而陈桂林，请的是关圣帝君，两者第一次形成了文化上的碾压。

这是正统对邪教的清除，也是正义对邪恶的斩草除根。

这样一来，陈桂林杀戮的行为，有了“天赋人权”的正义性，这场挑战人性底线的杀戮，也让陈桂林这个角色的光芒，多了几分。

从头到尾，陈桂林是个无法解释的形象。

但导演也有失策的地方，有些镜头，他在努力试图解释，陈桂林的动机。

结尾行刑前的泪水，以及面对神父的忏悔，在番茄君看来，有些多余。

最后的十分钟，阮经天用自己精湛的表演，感情的奔涌，让人血脉喷张，几乎就共情了这个失去奶奶，被医生欺骗，但立地成佛的角色。

而几个“对不起”，却让他“放下屠刀”的过程，被曲解。

陈桂林最后的泪水，很容易被理解为惭愧和自我悔恨。

事实上，如果前面的一切剧情成立，他被抓，被行刑，是不应该有悔的。

有悔，是俗气；无悔，才是本色。

因为他的悔，无法找到指向性，唯一能解释的，就是对自己行为的歉疚和自我治愈。

他应该带着心满意足走向刑场，就像最后他抬起头，留给世界的一个笑容。

这个笑容，不是对俗世的留恋，而是对自己行为的无悔。

结尾虽然弱了，但这并不妨碍，《周处除三害》，是一部好片。

也是今年，甚至近五年来，最好的华语片。

阮经天已经打开了另一扇大门，以后他的演艺道路，该是坦途。

（电影烂番茄编辑部：淼淼）