普通人也会幻想过做演员吧,工作轻松收入又高,在外人面前永远是光鲜亮丽的,而且会被很多人喜欢。但哪一行会如想象中一样容易呢?能够成长为一名优秀的演员也需要付出很多努力。
健康的身体机能,优秀的表达技巧,真实的情感流露这些都只是基本条件。在演绎某个角色时,演绎者通常需要将自己带入到人物的背景,心理状况,情感变化等方面。这听起来似乎是一件容易的事,事实却是相反的。
很多演员要么进入不到角色当中,要么会入戏太深,导致情绪失控,有的演员甚至在表演其他角色时也会不经意间代入之前角色的人物特征。这种情况需要演员经过漫长的时间治愈,但也可能一辈子都难以走出。
《步步惊心》的女主角刘诗诗就曾在拍摄“若曦”后很长时间都沉浸在悲伤之中,朋友叫她“若曦”她说:“不要这样叫我,我会走不出来”,而拍摄《新三国演义》的于荣光在演“关羽”后也受到不小的影响,后续演绎电视剧《尚食》中的皇帝朱棣,时不时就有一股“关”味。
我们先来看于荣光演的关羽:“身长九尺,髯长二尺;面如重枣,唇若涂脂;丹凤眼,卧蚕眉:相貌堂堂,威风凛凛。”在身形和气质上,于荣光都极度符合人物形象,电视剧中,他呈现的神态表情,说话语气也与人物形象很是相符。都说青龙偃月刀重达七八十斤,于荣光的关公无论是拖刀、劈、砍、撩、甩无一不展现技巧,给人一种他真的会武功的感觉。
战马上,于荣光身着黑色战甲,黝黑的皮肤,长长的胡须,凌厉的眼神,手持大刀,一副英雄气概:“狂徒,天下英雄闻我名无不丧胆,可惜我青龙偃月刀,竟斩你这鼠辈!”......
在该剧播出后,这一角色深受观众喜欢。甚至有网友说:“台词功底真的听着很舒服”;“我印象中的关公就该是这样的。”
而于荣光后面演的皇帝朱棣,就有点失败了。剧中的朱棣,人物角色的主要特征是疑心重、偏心、暴躁。但于荣光表演时总是眯着眼,一副心事重重的样子让观众看不出角色的心理变化,还端着架子,摆着造型,实在很难认同。大家纷纷调侃:“武侠气太重。”;“演的朱棣跟演关羽一个样!”
要说演明成祖朱棣的演员,没有十位也有八位,例如我们熟知的成毅、冯绍峰等,但这其中还得数唐国强和王学圻版的才叫经典。
2009年,唐国强在电视剧《郑和下西洋》出演皇帝朱棣,剧中,唐国强明黄色的锁子甲展现了皇帝的威严和气度。在表演时,唐国强刻画人物的内心变化非常细腻。
剧中,马皇后去世,身在战场上的燕王心如刀绞,当场晕倒,醒来后顾不上身体的疲惫,战争的状况,快马加鞭赶去为自己的母后吊唁。当看到养育自己的母亲躺在棺材中,伤心的情绪再也绷不住:“母后!儿臣来了......”随即眼泪夺眶而出。这一幕不仅刻画出朱棣面对母亲离世的悲痛欲绝,更让观众感动不已。
面对权力斗争时,唐国强版的朱棣不慌张不畏惧,保持帝王该有的镇定和冷静,以一种“诸事尽在掌控之中”的智慧处事。处理国家大事,剧中唐国强饰演的朱棣每一项决策都经过深思熟虑,尤其是对待开放外交政策时,把人物内心前后的转变完美的呈现在观众面前。当真无愧“皇帝专业户”的赞美。
“永乐十一年,永乐十二年,永乐十五年,你们亲自率兵掠我边疆,现在说退兵?晚了!”《大明风华》中,王学圻饰演的朱棣,口中的台词一字一句,包含杀意,霸气侧漏。尽管在剧中,他大部分服装类似较为随意的常服,但丝毫掩盖不了那属于帝王的非凡气度。
由于扮演的是老年的朱棣,所以人物性格较为多变,这需要演员对角色在不同场景时精准把控,深刻体会。而王学圻在表演时应对自如。对于政治大事,善弄权谋,城府极深,让人看不透,也不敢轻易触犯,尽显聪明才干及不怒自威的特点。
对待亲人时,柔情,温暖,也会为了子孙的生存操心。记得剧中有一场戏需要皇帝对受伤的儿子表现出疼爱,关心还有害怕儿子有什么意外的多变、复杂情绪和割不断地亲情。王学圻不夸张,不做作,自然而然留下泪水:“爹给每个,给你治伤的医生,每一个,都给他们升官,怕他们不给我儿子好好治伤。”
悲伤痛苦的情绪,一字一句将这段高难度的戏演绎的淋漓尽致,无可挑剔。大家都说是剧组太穷了,请不起演员,所以直接将朱棣本人给挖出来了。可见王学圻版的朱棣非常成功,也深入人心。
演员与生活中众多的职业一样,需要努力,需要不断的培训、锻炼,谁都不会是天生就会表演,。演员是值得大家尊重和敬畏的职业。
难记的台词,专业的武术动作,多变的人物情绪,要想演出观众满意的影片需要吃很多苦。很多悲剧人物,一旦融入进去,再想走出来是很困难的,林黛玉的扮演着陈晓旭老师在拍摄结束后就难以出戏。赵丽颖在拍摄《知否》后对自己父亲说话的语气也有点“后遗症”。所以,这种贡献怎么不算伟大呢?
人是独特的,每个演员都有适合自己的剧本,演了甜美的再去演冷艳的,演了公主再去演乞丐,会存在跨度大,不好掌控的情况,演不好是正常的。
但既然做了演员,演技自然是吃饭的家伙,拿捏不了的需要努力拿捏,克服不了的需要努力克服。相信在往后的表演中,演员们都能演绎出优秀的影片,呈现自己最好的状态在观众面前。
大明风华选角与角色塑造上是坨屎