2022年的5月，对上海文艺圈来说，注定是一个悲伤的月份。9号那天，"人民艺术家"秦怡离世的消息还让人心头沉重，没想到13天后，又一位德艺双馨的老艺术家离我们而去了。

5月22日这天，上海话剧艺术中心传来噩耗：著名表演艺术家严翔因病去世，享年89岁。这位曾凭借《上海的早晨》中的徐义德一角，拿下第8届中国电视金鹰奖和第10届中国电视剧飞天奖"双料视帝"的老艺术家，就这样悄悄地走了。

"父亲走得很突然，但很安详。"当大女儿、同样身为演员的严晓频提起父亲最后的时刻，眼中含着泪水。在她的描述中，严翔老师生命的最后一程，有着全家人的陪伴，像是完成了一场完美的谢幕演出。

说起来，严翔老师晚年身患肠梗阻，长期在医院进行治疗。但即便是在病榻上，他依然保持着乐观开朗的心态，这份从艺几十年来的豁达与坚韧，一直伴随着他直到生命的最后时刻。

然而病魔终究难以战胜，就在离世前几天，他的病情突然加重。

"在最后的抢救过程中，父亲就这样不知不觉地睡着了，走得特别安静。"严晓频的这句话，让人既心疼又欣慰。

或许对于严翔老师来说，这样平静的离去，也是对他精彩人生的最好致意。

消息传出后，网上瞬间涌现出无数缅怀的声音。对于60后、70后、80后的观众来说，严翔老师塑造的那些气质儒雅、温文尔雅的银幕形象，早已成为他们成长记忆中不可磨灭的一部分。

有网友感慨："又一位老艺术家离我们而去，带着一个时代的故事远行。

是啊，在这个娱乐至上的时代，严翔老师这样专注艺术、潜心创作的老一辈艺术家越来越少了。他们是一个特殊年代的见证者，更是中国演艺事业的开拓者。

当这些老艺术家一个个离我们远去，带走的不仅是他们的艺术成就，更是一个讲究艺德、注重修养的时代印记。

但至少，我们还能通过荧幕，重温严翔老师留给我们的那些精彩演出，感受他对艺术的执着与热爱。这，或许就是对一位优秀表演艺术家最好的纪念。

要说严翔老师的戏剧梦，还得从东北的黑土地说起。1933年，在哈尔滨这座充满异域风情的城市里，一个叫严家声的男孩出生了。

谁能想到，这个稚嫩的小男孩，日后会成为让几代人难忘的演艺名家。

在那个物质匮乏的年代，严家声却拥有着最富足的艺术启蒙。他的父母都是京戏迷，闲暇时总爱带着孩子去看戏。

就是这样一场场的戏曲演出，让年幼的严家声对表演艺术着了迷。台上演员们一颦一笑间的功力，一招一式中的韵味，都深深刻在了这个懵懂少年的心里。

热爱的种子一旦种下，就会生根发芽。15岁那年，怀揣着对表演的热爱，严家声开始接受专业的表演训练。那时的他，大概怎么也想不到，这条追梦之路会让他一走就是大半辈子。

转机出现在他考入上海戏剧专科学校的时候。从东北到上海，不仅是一场地理上的跨越，更是艺术道路上的重要抉择。

就在这时，他将自己的名字改成了"严翔"，仿佛预示着他即将展翅高飞的艺术人生。

1951年，从上海戏剧专科学校毕业的严翔，如愿以偿地进入了上海人民艺术剧院。对于一个年轻演员来说，能在这样一个艺术殿堂施展才华，无疑是最好的起点。

在上海人艺的舞台上，严翔一点点打磨自己的演技。从《日出》到《万水千山》，从《秋海棠》到《杜鹃山》，每一个角色都被他演绎得惟妙惟肖，让观众印象深刻。

这些作品中，严翔塑造的人物形象至今仍被人称道。

这一切，都要从那个在哈尔滨看戏入迷的少年说起。是命运的安排，还是梦想的指引？让那个怀揣艺术梦的东北少年，最终在申城的舞台上绽放异彩，成就了一代表演艺术家的传奇。

老一辈艺术家常说："台上一分钟，台下十年功。"严翔用他的一生诠释了这句话，从黑土地到申城舞台，从严家声到严翔，这条艺术之路，走得何其精彩。

在演艺圈里，严翔老师的成名之路可以说是一个"大器晚成"的典范。你能想象吗？他直到44岁，才在上影厂拍摄的电影《平鹰坟》中饰演配角张继祖，正式踏入电影圈。

这在今天看来，简直不可思议。

但这个"晚来的春天"却开出了最灿烂的花。就像一坛老酒，严翔的演技在时间的发酵下愈发醇厚。在《从奴隶到将军》中的黄大阔、《405谋杀案》中的方明山、《城南旧事》里的英子父，每一个角色都被他演绎得入木三分。

说起严翔最让人印象深刻的角色，《日出》中的李石清绝对值得一提。这个角色有多出彩？直接让严翔获得了第6届中国电影金鸡奖最佳男配角提名。

他用沉稳内敛的表演方式，把人物复杂的性格层次展现得淋漓尽致，让观众看到了什么叫"台上十年功"。

但严翔事业的最高峰，还是来自1988年的电视剧《上海的早晨》。在这部剧中，他饰演的棉纺企业家徐义德，可以说是把严翔温文尔雅的气质发挥到了极致。

他不仅在外形和气质上与角色完美契合，更是通过细腻的表演，将徐义德的内心世界刻画得栩栩如生。

这个角色给严翔带来了什么？第8届中国电视金鹰奖和第10届中国电视剧飞天奖的双料视帝。在那个还没有流量明星的年代，这样的荣誉分量有多重，相信大家都懂。

严翔为什么总是演文人？因为他天生就带着那种儒雅的气质。在《汉口往事》《问天何时明》《在暗杀名单上》等作品中，他塑造的各色人物虽然身份不同，性格各异，但都透着一股子书卷气。

这成了他的独特标签，也让他在演艺圈有了自己的一片天地。

回看严翔的演艺生涯，44岁才开始拍电影，却在此后的日子里收获了如此多的荣誉和好评，这不就是最好的"人生不设限"的例子吗？在现在这个追求速成的时代，严翔老师的故事，或许能给年轻演员们一些启示：演技这东西，真的是需要时间来沉淀的。

有时候想想，也许正是因为那些在舞台上磨炼的岁月，才让严翔在影视作品中能够如此游刃有余。这大概就是所谓的厚积薄发吧。

说完了严翔老师的演艺事业，不得不提的就是他的家庭故事了。你知道吗？严翔的妻子徐帼莲也是位演员，这段姻缘堪称是艺术圈里的一段佳话。

1959年，在上海儿童剧院的大型神话剧《马兰花》中，徐帼莲饰演女主角小兰。这个温婉可人的女演员，后来成了严翔一生的伴侣。

这对舞台伉俪，携手走过了大半个世纪，感情依旧如初，在娱乐圈里也是一段美谈。

艺术的基因往往会遗传，严翔和徐帼莲的两个女儿都继承了父母的艺术天赋。大家最熟悉的当然是大女儿严晓频了。

1982年，严晓频考入北京电影学院表演系，和娜仁花、林芳兵、张晓敏、李芸等人成为同班同学。这个专业班可是出了不少后来的实力派演员呢。

毕业后，严晓频被分配到上海电影制片厂。从《午夜两点》到《太阳雨》，从《女儿经》到《绞索下的交易》，再到《北京人在纽约》《孽债》，严晓频一步步打造了自己的演艺王国，如今已经成为观众心目中的"老戏骨"级别的演员。

在严家，严翔对两个女儿的教育可是出了名的严格。"清白做人，认真做事"这八个字，是他给孩子们最重要的人生箴言。

这份严格的教育成就了什么？两个女儿不仅事业有成，家庭生活也都美满幸福。

知道严翔为什么会这么重视家教吗？因为他深知，在演艺圈里，实力和品德缺一不可。

如今，严家三代都在演艺圈发光发热，这份艺术传承的接力棒，从严翔到徐帼莲，再到严晓频，一棒接一棒地传递着对表演艺术的执着与热爱。

这不仅是一个家族的故事，更是中国演艺事业发展的一个缩影。

对60后、70后、80后来说，严翔在荧幕上留下的身影，就像是一部部永不褪色的老照片，珍藏着那个年代最真挚的艺术记忆。

记得看过这样一个评价："严翔的表演，从不靠哗众取宠，全靠演技说话。"这句话道出了严翔在表演上的特点。

他不张扬、不浮夸，却总能用内敛沉稳的表演方式，把角色的灵魂演绎得淋漓尽致。这种表演风格，在当下浮躁的演艺圈显得尤为珍贵。

作为上海话剧艺术中心的一代宗师，严翔为中国影视界留下了什么？不仅有他精湛的演技，更有他对艺术的那份执着和坚守。

从舞台到荧幕，从配角到主角，他用自己的经历告诉后辈：演员不是靠脸吃饭的职业，而是需要用心雕琢的艺术。

严翔的离去，不仅是一位老艺术家的谢幕，更像是一个时代的远去。但他留给我们的不仅是那些精彩的角色，更是一种对艺术的态度：不急功近利，不投机取巧，只专注于演技本身的提升和角色的诠释。

这种精神，或许正是现在的年轻演员最需要学习和传承的。在这个靠流量说话的时代，我们更需要像严翔这样的艺术家，来提醒我们：什么才是真正的演员，什么才是永恒的艺术。

严翔走了，但他在中国影视史上留下的印记将永远存在。这份艺术财富，值得我们永远珍惜和传承。