在2024年的暑期档，仙侠、青春题材的作品如火如荼，热闹非凡。然而，黄磊、靳东这两位叔圈顶流的新作却似乎成为了这场狂欢的局外人。

《张卫国的夏天》这部剧遇冷的原因大概就在于，这部剧的阵容实在太强大了：主演阵容包括黄磊、刘奕君、梅婷，以及常合作的海清。

如果时间往前推几年，这部剧肯定会成为收视口碑双赢的佳作。可是现在呢？观众的反应就好像已经成为习惯，"这感觉又来了"。

相比之下，靳东参演的《林深见鹿》结果更惨，收视率低得可怜，最后只拿到4.4分的评分，这分数，怎么看都不像是"师奶杀手"的标配战绩。

总的来说，这两部原本应该是戏骨们飙戏的都市剧，但看起来却充满了"中年男人的无力感"。你仔细品味一下。

黄磊在《张卫国的夏天》中，剧情的设置与他在慢综艺中的形象完全一致。可以这么说，你闭着眼睛都能预测到他下一步的行动。

观众看多了，自然就会疲劳。

靳东这边也没有太大的变化。还是那个西装革履的霸道总裁，还是那个用低沉嗓音讲述人生道理的人，连发型都没有换。

这些"叔圈男神"早就让观众审美疲劳了，这是有迹可循的。

以前的观众说：无论我的男神演什么，我都喜欢看！

现在的观众都求我们换个新花样了...

问题来了，那么这些口碑和评分的滑铁卢，真的能够动摇他们在圈内的地位吗？

看数据就能看出来。虽然这两部戏评分都不高，但是在各大卫视的黄金档都占据着主要位置。市场似乎用实际行动在告诉我们，叔圈的招牌可能不看口碑，而是看稳定的商业价值。

这个暑期档的冷清，与其说是一记警钟，不如说是一面照妖镜，照出了当下影视圈"重商业轻创新"的现实。然而，在收视率和商业价值面前，这些警示似乎都变成了可以忽略的杂音。

这件事情最让人感到不可思议的地方其实并不是他们的演技下降了，而是他们对那份"稳赚不赔"的配方实在是太熟悉了。

靳东在2015年的《伪装者》中饰演"明楼"一角，没想到这部戏使他一举成名，并为他在事业上铺就了一条躺赢的康庄大道。

他这十年演过哪些作品？你能说说吗？

《欢乐颂》中谭宗明的人设是一个商界的天才，他站在金字塔的顶端，默默地保护着刘涛饰演的安迪。

再次看《我的前半生》里的贺涵，简直就像人生导师一样。马伊琍饰演的子君无论遇到什么问题，贺涵都能三言两语就点拨明白。

因为这部剧火了，靳东也得到了实实在在的好处，他成功成为了联合出品人。

从那以后，他的戏路就变得很"窄"。

如果把这些角色集中在一起，就算说是一个人演的，也会有人相信的。

金星老师曾直言不讳地指出："角色雷同问题值得注意，演技仍然是不错的。"

猜猜《林深见鹿》里靳东演的角色？因为是我料到了，所以我肯定的回答就是霸总！这次靳东的角色是一位通讯领域的企业高管。

剧情设定与《如果岁月可回头》和《恋爱先生》有一些相似之处。

创业和破镜重圆是两件事，不能混为一谈。

靳东近十年的戏路似乎一直在"霸总装扮游戏"中玩乐，演出的角色虽多，然而表演方式却始终如一，换来换去的都是套装和职业装扮。

网友们纷纷调侃："靳东十年就演了一个角色，他又来演靳东了"。

但最搞笑的是什么呢？他曾经因为"诺贝尔数学奖"的口误在网上闹过笑话。不过你不得不承认，这种不食人间烟火的人设，确实适合他那些霸总角色的设定。

靳东演技和角色问题使他明晓，他应该在这些年通过实践来改变这样的状况。

这里面其实就是一句话，无论总裁怎么千篇一律，但市场就吃这一套。

孰知这十年间，靳东最大的本事是什么?那便是在都市剧中营造了一个独树一帜的形象。看上去他的戏路颇为单一，却能用这个形象博取大众喜爱；尽管观众可能会产生审美疲劳，收视率却始终保持着稳定的水平。

这不是典型的我不要你认为，我要我认为的现象吗？

除了靳东的"霸总宇宙"，我们再来聊聊黄磊的"司机宇宙"。

前两天，"黄磊一个人就是一个司机宇宙"这一话题火了起来，网友的眼睛真是太亮了。你们看：在《小敏家》中，他为了隐藏和周迅的恋情，当起了司机；在《小欢喜》中，他失业后去开了网约车；而在《张卫国的夏天》中，他提前退休后成了刘奕君的专职司机。

这是一种神奇的缘分，连综艺节目都来给他增添生活经历，让他体验一次开车的感觉。

有趣的是，在《小敏家》中，黄磊客串了一把预言家的角色，提前剧透了张卫国这个角色的相关剧情。

你知道吗，《张卫国的夏天》中的造型太绝了，有一幕他靠在厨房窗边，那感觉就像在参加《向往的生活》一样。甚至海清给他按摩针灸的镜头，都跟综艺里一模一样。

当初《小别离》一播出，观众都觉得虎妈猫爸这个设定很新鲜。七年过去了，到了《张卫国的夏天》，观众看到的角色依然是一个事业不顺、生活艰难但总是保持乐观的中年男子。

海清虽然不再演他的媳妇儿了，但是剧情的套路还是那种老套的味道。

黄磊这个演员是有一定经验和水准的，但在《张卫国的夏天》里，他的表演却出了新问题——用力过猛。

以刘奕君喝酒的戏份来说，他的表情几乎完全相同，堪比复制粘贴。

评论说得没错：黄磊的表演无论在哪都一个样，没啥变化他对表演的处理就像是在经营市场那般精打细算，玩"神算子"的那一套。

看完这段内容，大家是不是对黄磊及其"司机宇宙"有了更深的理解？其实黄磊并不是演技退步，而是太懂得如何在市场中找准自己的定位了。

这位老师的演技是不错的，在商业运营方面也有一套。

黄磊和靳东这些年的表演风格单一，表演方式固化，难道他们自己没有意识到吗？

这两个人，都是人精，早就玩透了长袖善舞。

黄磊从《小离别》系列开始，不仅是演员那么简单了，更是直接升级成了出品人和编剧。在随后的《小欢喜》和《小敏家》中，这个角色变得更为复杂。

这位哥们儿实在是把家庭剧这一领域给玩得太溜了。

《小敏家》的成功并非偶然，主要是因为在2022年初，黄磊和周迅这对实力派组合，凭借其独特的魅力引发了大众的回忆共鸣，中年人的爱情故事使得该剧在竞争激烈的市场中脱颖而出。

这次的《张卫国的夏天》再次选择了和平台方合作，稳稳地登上了卫视。

再看看靳东，从《我的前半生》开始，他就尝到了当出品人的甜头。后面的《精英律师》《恋爱先生》《如果岁月可回头》《林深见鹿》，哪一部不是他参与制作的呢？在《精英律师》中，他甚至能使出真功夫，把袁泉、蒋欣、雷佳音这些大咖都请来客串。

这两个人已经不仅仅是演员，已经变成了一种行为艺术，展现自己的方式和大众的态度。

黄磊在合家欢题材中占据了定位，成为了"好爸爸"的代言人；而靳东则在外景剧和都市剧方面可谓是如鱼得水，用他的演技将"温柔霸总"变成了一个十分成熟的教育范本。

对于卫视来说，家庭剧和都市剧是一本万利的项目，无论是从商业利润还是收视率而言。

照这个思路，就算戏路单一，演技固化也无妨。

当人家身为出品人的时候，心里头可清楚得很，与其冒险求变，不如求稳保本。看市场欢迎什么，咱就照着演，多简单的事。

更惊人的是，这两个人竟然各自找准了自己的目标观众。黄磊的剧适合全家人观看，而靳东的剧则是专门给中老年妇女们准备的。

在各自的受众群体中，他们都是顶级的存在。

因此，这些"叔圈"演员并不真是不会演戏，而是懂得如何做生意。

聊到这，你不禁会发问：这些艺人真的就愿意这样混日子吗？

其实吧，这事儿不能全怪他们。整个影视圈的通病就是：一个类型火了，立马就会有一堆跟风的。

看看卫视的生态就知道了，家庭剧、都市剧这些"保守"路线是稳赚不赔的。没有人愿意冒险尝试新的类型，资本方更是如此，他们投资是为了回报，而不是在乎演员的演技是否有突破。

在这种环境下，演员转行做商人是再正常不过的事情了。

黄磊并不傻，他知道自己在合家欢领域有很高的号召力，所以为什么不把这块IP经营好呢？靳东也很精明，他在都市剧这条路上都已经快走出一个新的星系了，换个路子风险太大了。

但是有问题：这样的创作环境，不就成了一个死循环吗？

大家都在喊审美疲劳，演员们也深知问题所在，可市场偏偏就对这种模式情有独钟。那么演员们应该如何选择呢？

更可怕的是，这种同质化创作的发展正在消耗整个行业，这就好比劣币驱逐良币一样，影视圈中这种现象尤为明显。

你看看现在的叔圈演员，有多少人是被市场推动着走的呢？演技退步倒是其次，关键是连尝试的勇气都快没了。

说到底，这是一个艰难的选择：要么坚守自己的老本行，至少能保证收入；要么冒险尝试新路子，可能会把辛苦攒下的口碑都搭进去。

那未来怎么规划？

说实话，想要解决这个问题，仅仅依靠几位演员是远远不够的。需要整个市场进行转型升级。但在此之前，我们可能还需要继续观看各路"叔圈"演员们重复自己的表演。

商业嘛，终究要以保本为重。至于艺术追求，等市场真的厌倦了现有配方再说吧。

话虽如此，但这一届观众可不太好糊弄。如果叔圈的演员们再不想想办法，说不定哪天连"稳赚不赔"这条路都走不通了。