《甄嬛传》剧组重聚《焕新环游传》，虽然缺少了男女主让人颇感遗憾，但时隔十四年还能凑足这么多人，也不是件易事。

印象里上一个能有这么其乐融融欢聚场面的，还是87版《红楼梦》——那是个以年为拍摄单位的剧组，演员们年龄相仿、志趣相投，同吃同住，共同学习，在情感最充沛的少年时期，共同经历一段如梦似幻的繁华人生，彼此之间的情谊难能可贵。

《甄嬛传》的原著，在艺术成就上当然无法与《红楼梦》相提并论，但改编成影视作品后，在新时代观念背景下，两者却在一定程度上有了小小的共通点——对于封建制度下女性意识的探讨。

巧的是，因饰演《甄嬛传》中安陵容一角而为人所熟知的演员陶昕然，之所以能出演该剧，正是因为导演郑晓龙看过了她在《黛玉传》中的定妆照。

处事精明能干、个性刚烈的贾探春 ，和自卑敏感、谨小慎微的安陵容，两个性格反差如此之大的角色，竟然可以经由一个人的演绎，而展现出各自不同的特色，并得到观众认可，不得不说，陶昕然你是真的有点东西！

而看她在《环游传》中的表现，就会发现其本人又是另外一幅性格，所以完全不存在“本色出演”这回事儿！姐在演艺圈混，靠的全是演技！

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2011年播出的这版《黛玉传》，饰演林黛玉和薛宝钗的，是当初在“红楼梦中人”选拔中脱颖而出，但最终没能顺利出演的闵春晓与邓莎，贾宝玉则是外形十分贴合，演技虽显稚嫩、青涩，但观众呼声很高的人选马天宇。

可以说，主要角色的选择是符合“民意”的。

然而小成本剧组显然撑不起《红楼梦》这样的名著，无论是粗糙、廉价的服化道置景，通俗到毫无原作韵味的台词对白，还是没能得到系统培训的新人演员们，都让这部剧显得更像是一次对于87版红楼的拙劣模仿。

（《黛玉传》的湘云醉卧芍药烟）

据说陶昕然为了符合探春的“鸭蛋脸面”还特意进行了增肥，然而她本人原就不是大美人的类型，再加上受妆造所累，最终在外形上，还是与“顾盼神飞、见之忘俗”的形象相去甚远。

演技也仅在中规中矩，虽然放在整部剧中不至于拖后腿，但实在没有什么出彩之处。抄捡大观园时缺少一些霸气，管家时亦不见大家小姐的贵气。

不知道是对角色理解不到位，还是编剧、导演的指导有偏差，这位探春整体上凄楚哀怨的愁容似乎多过“才自精明志自高”的豪气。

这部戏算不上成功，但正是探春的剧照，使得陶昕然有了叩开《甄嬛传》剧组大门的资本。

当时项目正在筹备初始阶段，除了主角孙俪、陈建斌、蔡少芬之外，其他角色虽有备选，却都没有确定，唯有安陵容这个“女三号”，甚至连备选演员都没有。

导演郑晓龙原本属意霍思燕，但又担心其长相过于清新灵动，不能驾驭安陵容的“恶女”属性，万一盖过甄嬛的风头怎么办？

犹豫之际，来试镜的陶昕然引起了他的注意：一方面，探春的剧照足以证明她的古装扮相具有可塑性，气质上也颇有古韵；

另一方面，陶昕然虽然性格外放，但在谈话过程中，只要不开口的时候，她都会习惯性的低头垂眼。

正是这一个动作，让郑晓龙在她身上看到了安陵容的影子，于是将其列入候选名单——而此时，她甚至还不知道这是一个什么样的角色。

不过幸好，她用实际行动证明了自己，也证明了导演极佳的眼光！研读原著之后，陶昕然很快对角色有了自己的理解。

02

安陵容的出身并不显贵，算得上清贫，在家中更是不受宠，甚至受到欺辱与打压。这养成了她自卑、敏感、深陷自我怀疑、爱钻牛角尖、又唯唯诺诺的性格底色。

但在刚入宫时，她仍能保持着善良与温柔，亲切友好、知恩图报，即使只是一个末位答应，对她而言也是光宗耀祖的大好事。这个时期，由于和甄嬛、眉庄关系不错，安陵容对目前的生活还是很满意的。

随着眉、嬛二人相继得宠，受到皇后挑拨，三人之间减生裂隙，安陵容骨子里的“不配得”感便再次露头。自尊心使她无法接受甄嬛施舍般的好意，但实力和底气又不允许她与二人站在同一高度。

余莺儿事件里，安陵容的做法本质就是想为小团体出一份力，以显示自己的作用：自己为团队但付出是两人是一样的，并不是拖后腿、总是要被援手的那个。

可眉庄的话击碎了她的幻想，让她意识到自己始终是不被小团体所接纳的。甄嬛给予她的只是举手之劳，自己就已经感恩戴德，而她所付出已经是全部，甄嬛却并不领情，反而私下贬低她，这是安陵容所不能接受的。

从这之后，安陵容逐渐踏上了不归路。

为了在残酷的后宫中谋求一席生存之地，为了自己的家族不再备受践踏，更为了免遭甄嬛的“毒害”，她一步步被皇后引导着，成为傀儡、工具，在残酷、血腥的后宫争斗，与昔日姐妹越走越远，并最终自食恶果。

从出场时清水出芙蓉的楚楚可怜，到最后偏狭阴鸷，心机繁重，城府甚深，安陵容在重重宫院中耗尽了自己的年华与精气，更耗尽了柔顺与善良，彻彻底底沦为权利斗争的牺牲品。

03

安陵容不是传统意义上的“恶毒女配”，她既不是为了男人迫害女主的恋爱脑，也不是为了权力不择手段的政治家。她未必不知道自己被皇后利用，但也许的确并不知道自己是为了什么而争斗。

被皇后选中的那一刻起，她更是只能被推着往前走，“求生存”成了唯一目的。

后期，她与甄嬛的争斗仍然是纯粹为了扳倒对方，而不是为了自己能获得什么——她不像华妃一样想得到皇帝的宠爱，也并不像曹贵人那样要一步一步得爬上高位，就是单纯的为了损人，而并不利已。陶昕然把安陵容的性格剖析得很透彻，连转变过程也很清晰，更难的是能把这些不同时期的特点通过表演展现出来。

安陵容初识甄嬛，羡慕、感激之情溢于言表；得以入宫，她喜极而泣，也惶恐不安；对眉、嬛二人，她既想平等的融入，又不自觉降低身份逢迎讨好；既担心别人看不起自己的出身，又因出身低微而忍不住自卑隐忍……

一路从答应走到妃位，却再不会有刚入选时那样的满足感，那种觉得苦尽甘来、将来一切光明灿烂的憧憬，她再也没有得到过。

陶昕然根据安陵容的性格为角色设定动作，她在说台词时，会很自然地先看别人的眼睛，但很快就会垂下目光，暗自揣测对方的目的，即使是无心之言，也常常会被她解读出针对自己的恶意。

仅从这样一个小小的细节，就能感受到陶昕然对人物特点把握之精准，安陵容的敏感、多疑、自卑、怯懦，表现得既明显又自然。

出演《甄嬛传》后，陶昕然很快在圈内有了名气，但递到她手里的剧本，无一例外都是工于心计的“坏女人”，这些角色通常达不到安陵容的丰富饱满，是更加扁平化、脸谱化的工具。

可以说，安陵容已经是这个类型角色里的翘楚，绝没有已经打完大Boss再回头刷小怪的必要。

一方面，陶昕然自己希望能更多、更广的尝试，所以很长一段时间内，都能在各种不同题材的剧里看见她的身影。

另一方面，反派角色虽然可以让人印象深刻，但难免会有入戏太深的观众，将矛头指向演员。

这种情况甚至一直持续到2016年，陶昕然在微博分享生女但喜讯，仍有人在其评论区诅咒刚出生的孩子。陶昕然不是安陵容，当即怼回去。

看了《环游传》就会发现，她本身的性格不仅完全不见半点城府与内敛，反而算得上是人来疯，也许面对陌生人会有些社恐，但在关系很好的朋友们面前，简直就是社交恐怖分子！

就连一直不停说话，吵得我头疼的蔡少芬，有时候也不得不被她硬控！姐毫无包袱可言，想发疯就发疯，一言不合就载歌载舞，总是癫得我猝不及防！

我不想像评价其他演员那样，用“成也陵容，败也陵容”来形容陶昕然——至少从心态与姿态上，她绝没有输。

一个好的演员，应当有爱惜羽毛的自觉与坚守，在此前提下，假使仍挑错了剧本，最终出演烂片，观众也会清醒的认知到是剧本和制作班底配不上演员，而不会将责任归咎于后者。

既务斯业，便当专心，用演技服人，就是演员最有力的回应。