时光编辑部 | 鬼脚七

电影唯一的作用是让生活变得比电影更有趣

转眼来到年末，国外电影院线也迎来了一年中最热闹的时期之一。

一方面是圣诞档期和跨年档期集中了不少热门的商业大作，另一方面，颁奖季的临近也带来了一大批新片的激烈竞争。

今年的圣诞档期，北美院线也可以说精彩不断，《刺猬索尼克3》和《狮子王2》蓄势待发，恐怖片《诺斯费拉图》和漫威的《猎人克莱文》也要来了，严肃冲奖作品则有甜茶主演的传记片《无名小辈》和妮可·基德曼封后作品《小心肝》。

不过在所有这些之前，时光君先来聊一部更完美适配这个节日气氛的新作，本周上映的奇幻冒险动作新片——

《红色一号：冬日行动》

圣诞故事的新意

圣诞档期是好莱坞每年的重点档期，但是圣诞故事，尤其是专注于圣诞传说的故事却很难再讲出新意。

毕竟好孩子能得到礼物，坏孩子上淘气名单这样的古早说教，即使套上了各种类型外衣，依然显得脱离时代。

在这样的大前提下，《红色一号：冬日行动》在这个冬天依然从圣诞老人的传说故事本身入手，不得不说是个大胆的选择。

影片的主角是早就“看破世事”的杰克，从小就不相信大人们口中哄小孩的故事，面对圣诞老人的传说更是冷静反驳：“会飞的驯鹿，动力从哪里来？”

成为大人之后的杰克依然奉行不相信任何人的准则，他有一段失败的亲密关系，一个关系疏离的儿子，以及一份游走在法律边缘、收钱帮人办事的赏金猎人工作。

如果是杰克代表的是最“世俗现实”的那一边，那么故事的另一位主人公，则是最“天真梦幻”的代表：负责北极安保工作的卡勒姆数百年来保卫圣诞老人的安全，但是最近他想辞职，因为受够了这个世上自私自利的成年人们。

显然，这是两个互相不可能喜欢对方的角色，却因为圣诞老人在圣诞节前一天被绑架，杰克和卡勒姆被迫成为搭档，踏上了寻找圣诞老人的旅途。

《红色一号：冬日行动》的最大特点是并没有将故事放到儿童故事当中，尽管它依然有强烈的儿童电影色彩，但是影片试图通过杰克这个不相信圣诞童话的人拯救圣诞节的故事来重新建立成年人与圣诞童话之间的关系。

作为失职父亲的杰克，如何才能修补自己的错误，成为一个“好人”，这其实是一个更加针对带着孩子们走进影院的家长们提出的问题。

甚至更进一步，影片在“成年人不会再相信圣诞老人”的现实下，尝试告诫大人们：相信圣诞老人也并不值得羞耻，相信美好和善良，也并没有错。

影片的故事目标是拯救圣诞老人，保护全世界孩子们的圣诞节不会变成梦幻泡影，但是事实上的故事却始终围绕着主角两人：一个不相信童话的无趣成年人，和一个相信童话而对人类失望的神使。

他们如何理解彼此，他们又如何与这个善恶并存的世界和解？

圣诞传说大集合

这种在定位上的灵活或许是《红色一号：冬日行动》在前期预热中获得了不错口碑的原因之一。

另一方面，执导了新版《勇敢者游戏》两部曲的导演杰克·卡斯丹擅长对于经典故事进行当代化的娱乐改编。

在《红色一号：冬日行动》里我们不仅能看到一个打破传统的浑身腱子肉的圣诞老人，你以为他一年只上一天班，但其实每天都在高强度的训练和加班中度过。

同时我们也能看到大量被组织整合到影片世界观下的西方神话元素和角色，从无头骑士到女巫，从地狱犬到独眼怪，再到带有浓烈圣诞气息的雪人。

影片还引入了在欧洲其他地区流行的圣诞角色，比如意大利的“圣诞女巫”和奥地利传说中圣诞老人的兄弟、邪恶的克朗普斯，以此形成了对于圣诞文化和传说的汇总和混搭。

影片甚至设置了一个专门的组织来管理和监督这些神话人物——没错，听起来很像要建立一个自己宇宙的味儿。

后续会如何发展暂且不提，在这部作品里，对于众多神话和传说角色的展现的确值得一看，尤其是正如前面提到，影片并没有对这些元素进行过于简单幼稚的儿童视角处理，反而让登场角色显得更具有独特的魅力。

或许这是《红色一号：冬日行动》在努力创造的“不同”，作为一部为圣诞档期量身打造的作品，它深知自己被过往影片类型和观众预期所制约的现状，进而做出更适合阖家观看的风格尝试。

那么其结果如何，就需要影片票房来作为答案了。

好莱坞的“排列组合”

不过《红色一号：冬日行动》在映前其实并不被普通观众看好，即使它拿出了相当有说服力的卡司阵容和契合档期的题材选择。

但是这些亮点落在市场上，反而成为普通观众产生疲劳感的最大来源——最近几年在大银幕上频频露脸的一线演员，出演的是与过去差距不大的翻版角色，以及类型化的包装和好莱坞熟练的制作逻辑。

网友甚至调侃，这次是黑亚当和美队，那下次排列组合又轮到谁？

这样的感慨并非全无道理，强森在过去几年里迎来自己在好莱坞最多产的时期，一系列作品虽然角色定位大同小异，但是依然都以合格爆米花电影的水平收获了不错的票房和人气。

在2022年出演《黑亚当》，加入超英阵营之后，似乎更固化他的银幕形象，也标志着他更商业化的演艺前景。

但其实在此之前，强森与超英演员们就已经有了不少合作。

《红色通缉令》里有“死侍”和“神奇女侠”，《勇敢者游戏》里是“星云”凯伦·吉兰，《速激》正传里有“格鲁特”范·迪塞尔，《速激：特别行动》里则是即将加入漫威的凡妮莎·科比。

而美队克里斯·埃文斯这边，从漫威“毕业”之后是与安娜·德·阿玛斯的“三连击”：《利刃出鞘》《灰影人》《神出鬼没》。

然后克里斯和艾米莉·布朗特拍了《止痛骗》，而艾米莉·布朗特则和强森合作了《丛林奇航》。

我们就此打住，否则这个列表只会越来越长、越来越乱，如果将这些如今好莱坞最有票房号召力的一线演员之间的合作画成网状图，我们或许会看到他们之间的银幕关系的确就是一场巨大的排列组合。

究其原因，或许在于，愈发依赖大IP和电影宇宙来保证观众粘性和票房产出的好莱坞在近年来打造了巨大的“演员库”。

无论是漫威DC的超英宇宙，还是《速激》《007》这些系列IP，在作品不断累计的过程中越来越多人气演员加入“family”，而系列的发展也再制造出更多高人气的演员。

或许不是片方和市场更青睐少数演员的排列组合，而是具有市场号召力的演员逐渐形成了更加紧密的内部小圈子。

这样的模式或许能让制片方能迅速为特定题材的作品筛选出适合角色的演员，并且基于演员之间的合作和互动创造适宜营销的话题热点，但是另一方面，也会造成观众的审美疲劳和“似曾相识”感。

与此同时，流媒体的强势为以往依赖影院发行的电影提供了更大的市场，也创造了极大的内容缺口，哪怕网飞在世界范围内生产各地电影人制作的影视内容，但是近乎无限的互联网空间依然期待更多。

更低成本、更大市场，以及相对更宽松的制作条件，一起促成了流媒体作品“量大于质”的现实，流水线剧本+人气演员就能迅速炮制一部“不算太糟”的作品并且通过网络发行世界。

这才是为什么观众们对于卡司看似排列组合的影片如此失望的原因所在，而带着这样预期上映的《红色一号：冬日行动》，会成为改变观众看法的那一个吗？

以及更重要的，我们会看到一个全新的圣诞故事吗？这是我们对于影片上映之后的最大期待。