“杨贵妃”林芳兵:因太美遭陷害,当红时选择隐退,如今怎么样了

仙女聊聊感情 2024-11-27 12:24:50

1976年的梁小龙可是香港“四小龙”之一的武术大家,武术造诣可不是吹出来的,那可是实打实的。不过,这外貌和气质嘛,可能和人们脑海中那个“世间一等一美男子”形象差距有点儿大。

更糟糕的是,在比武招亲的擂台上,穆念慈被摘掉腰带后,那个讪笑的表情,活脱脱就像个街溜子。

让我们再来看看1977年的李艺民。他的造型十分独特:身穿一件金黄色的袍子,头顶"锅盖头",还戴着一个红球发冠,这难道是模仿地主家的傻儿子吗?尤其是比武招亲的那场戏,他不仅把姑娘的鞋子扒下来,还使劲地在鼻子底下闻。

1988年潘宏彬版的射雕真是离谱到家了。这人虽然长得还行,但演技简直惨不忍睹。一开场就在擂台上调戏穆念慈,被杨铁心阻止后居然还把人家一脚踢飞。

一方面因为当时的条件有限,无论妆造水平或是拍摄手法都相对初级,另一方面在塑造人物性格时,也容易出现过于夸张的问题,比如演绎角色时要么显得过于奸诈,要么过度演绎地主恶少的形象。

然而,我们需要记住的是,如果没有这些前辈的"踩坑",后来的演员们就无法了解如何去呈现这个角色。他们用亲身经历告诉后人:在扮演杨康时,千万不要将自己塑造成一个街头小混混或采花贼,否则这个角色的形象将变得极其滑稽,令人捧腹大笑。

所以呢,我们不能只抱怨早期版本的这些"翻车"现场。毕竟,他们当时是摸着石头过河,努力为后来的经典演绎探索出了经验教训。

这么一想,这些"翻车"现场,无疑是《射雕》影视史上不可或缺的一笔,有着其独特的价值。

是这样吧?要是没有那些前车之鉴,那后来的演员也不知道该怎么正确地演绎杨康这个角色。

现在看来,这些早期版本确实有点好笑。但是,这不正说明咱们的影视制作水平在不断进步嘛!你们说对不?

经典咱们聊完了,接下来聊聊当年的丑事百出。

首先谈谈1976年的梁小龙。他是香港的"四小龙"之一,武术功底了得。然而,他的长相和气质与原著中的"世间一等一美男子"相差甚远。

更为要命的是,在比武招亲擂台上,人家摘掉穆念慈腰带后的样子,带着讪笑,活像个“街溜子”。

让我们再来看一看1977年的李艺民。他在造型上的设计可谓是独具匠心——头上戴着金黄色的袍子,头顶上方顶着"锅盖头",还戴着一个红色的球形发冠。

这简直就像是地主家的傻儿子在玩cos在比武招亲的那场戏中,他更是离谱,不仅把人家姑娘的鞋子摘下来,还使劲地闻了闻。

要说最离谱的还得是1988年潘宏彬版的《射雕英雄传》。他的外貌还行,但演技真的很。啧啧啧。一开始就在擂台上调戏穆念慈,被杨铁心阻止后,还把人家一脚踢飞。

啧啧啧一开始就在擂台上调戏穆念慈,被杨铁心阻止后,还把人家一脚踢飞。

那个时候的条件有限,无论是化妆、服装还是拍摄手法都很初级。再加上对人物塑造的理解过于刻板,不是把小人演过头,就是把地主恶少演过火。

话又说回来,如果没有这些前辈们的摸爬滚打,我们这些后辈演员又怎么会知道该如何演绎这个角色呢?他们用亲身经历告诉我们:演绎杨康,千万别把自己塑造成街溜子、采花贼的形象,那画风简直会让人笑掉大牙。

所以,我们不仅要吐槽这些早期版本,还要看到它们的进步之处。毕竟,这些版本都是在不断摸索中前行,为后来的经典演绎提供了经验教训。

这么一想,这些"翻车"现场也算是《射雕》影视史上不可或缺的一笔了。

对吧?没有这些前车之鉴,后来的演员们也不会知道杨康这个角色该怎么把握。

现在看起来,这些早期版本确实有点好笑,但这不也恰好标志着咱们的影视制作水平在不断进步啊!对不对?

聊完经典的歌曲,咱们接下来来聊聊那些年的"翻车"现场。

首先来说说1976年版本的梁小龙。他是香港的"四小龙"之一,功夫是相当不错。然而,他的长相和气质与原著中所描绘的"世间一等一美男子"相差甚远。

最令人难以接受的是,在比武招亲的擂台上,对方摘下穆念慈的腰带,然后露出了那种嘲讽的笑容,那简直就是个地痞无赖的样子。

再来看看1977年的李艺民。这造型简直绝了:金黄色的袍子,头顶"锅盖头",还带着个红球发冠,这是要cos地主家的傻儿子吗?比武招亲那场戏更是离谱,把人家姑娘的鞋子摘下来就算了,还往鼻子底下使劲闻。

1988年的潘宏彬版简直离谱。他的颜值还过得去,但演技就不敢恭维了。他一开始就在擂台上调戏穆念慈,被杨铁心阻止后还把人家踢飞了。

说来也怪,那时候条件有限,妆造水平和拍摄手法都很初级。再加上对人物塑造的理解也是比较脸谱化,不是奸诈小人演过头,就是地主恶少演过火。

可是,话说回来,若没有先辈们的"踩坑",后来的演员又如何能了解如何演绎这个角色呢?先辈们用实际行动向后人展示了:饰演杨康,千万不能把自己扮成一个流氓、大盗,那样的扮相会让人笑掉大牙。

所以啊,我们也不能一味地批判早期版本。毕竟他们都是在摸索中前行,为后来的经典演绎探索出了经验教训。这么一想,这些"翻车"现场也算是《射雕》影视史上不可或缺的一笔了。

你说是不是?若没有这些前车之鉴,后来的演员们也并不了解如何精准饰演杨康这一角色。

现在看来,早期版本的渲染确实有一些好笑。但是这同时也证明了我们的影视制作水平在不断提升。不知道你们有什么看法呢?是不是觉得也是这样的呢?。

经典分享过后,我们再来聊聊那些年"翻车"的事情。

1976年的梁小龙是香港“四小龙”之一,他的武术功底非常出色。但是,他的外貌和气质与原著中的“世间一等一美男子”相去甚远。

让人更抓狂的是,在比武招亲的擂台上,那家伙把穆念慈的腰带摘下后,讪笑的样子,活脱脱就是个"街溜子"。

1977年版本的李艺民的造型设计真是绝了:他穿着金黄色的袍子,头顶着"锅盖头",还戴着红球发冠,这是要模仿地主家的傻儿子吗?在比武招亲那场戏中,他的行为更是离谱,不仅摘下了人家姑娘的鞋子,还使劲闻了闻。

要说其中最离谱的是1988年潘宏彬版本的《射雕英雄传》。虽然主角的外貌还过得去,但他的演技实在让人不敢恭维。他在剧的一开始就在擂台上调戏穆念慈,被杨铁心阻止后,他竟然一脚把人家踢飞了。

那个时候的条件有限,妆造水平和拍摄手法都很初级。再加上对人物塑造的理解比较单一,往往是奸诈小人演过头,或者地主恶少演得太过火。

然而,反过来说,如果没有这些前辈们的"踩坑",后来的演员又怎样才能知道如何才能演好这个角色呢?前辈们用实际行动告诉那些新人:要想演杨康,千万不能把自己塑造成街溜子、采花贼,否则画风会崩得让人笑掉大牙。

因此,我们不能只是一味地去吐槽这些早期版本。毕竟,他们在摸索中前行,为后来的经典演绎提供了宝贵的经验教训。这么一想,这些"翻车"现场也算得上是《射雕》影视史上不可或缺的一笔了。

你说对不对?如果没有这些前车之鉴,后来的演员们可能就无法掌握杨康这个角色的拿捏尺度了。

现在看来,早期的剧版有些滑稽好笑,但是说明咱的影视工作能力在持续提高。是吧?

在回顾完经典后,咱们再谈谈那些年的"翻车"现场。

1976年的梁小龙是香港“四小龙”之一,精通武术,但相貌与气质与原著中所描述的“世间一等一美男子”相差甚远。

更糟糕的是,在比武招亲擂台上,别人摘掉穆念慈的腰带后还讪笑,活脱脱一个“街溜子”。

再看看1977年版《黄飞鸿之铁拳无敌》中的李艺民,造型真是绝啊!身穿金黄色的袍子,头顶"锅盖头",还戴着个红色的球型发冠,这不是地主家的傻儿子吗?最离谱的就是比武招亲那场戏,脱下了人家姑娘的鞋子也就算了,竟然还往鼻子底下使劲闻。

要说最离谱的,还是1988年潘宏彬版,长得还行,可惜演技让人咋舌。他一开始就在擂台上调戏穆念慈,被杨铁心阻止后,还把人家一脚踢飞,不愧是牛人呀。

那时候的条件有限,不论是妆造水准还是拍摄手法都比较初级,所以在人物塑造上理解有些脸谱化,要么把奸诈小人演过头成了虚伪,要么把地主恶少演过火成了野莽。

话说了回来,如果这些前辈演员不“踩坑”,我们后来的演员又如何能知道如何扮演好这个角色呢?他们用实际行动告诉我们,饰演杨康时,千万不能把自己弄得像个流氓、采花贼一样,那样的画风将让人笑话不已。

所以,我们也不能光去吐槽这些早期版本的不足,毕竟他们在摸索中取得的经验和教训为后来的经典演绎打下了基础。如此一想,这些所谓的“翻车”现场反倒成了《射雕》影视史上不可或缺的一笔。

你说是不是?有了这些经验,后来的演员们才会知道杨康这个角色该如何把握。

只能说现在看来,这些早期版本的影视确实很有趣。但是呢,这不就证明了咱们的影视制作水平在不断提升嘛!你们说是不是?。

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