隶书对于许多人来说，它并不是很难学习的。正如一些书法老师所说，想要学习书法，就应当从最简单的书体学习，篆隶书法就是最为简单的书体。为什么这么说？这是因为篆隶书法的笔法较为简单，这也符合人们学习任何一门知识的基本规律。但是，在书法创作中，隶书却是较有难度的一种书体。说它有难度，就是因为它在创新上的难度，人们很难跨越这个难度去创新。但是，许多书法培训班对隶书的创新则是借用了一些方法来创作，从而创作出有新意的隶书作品。

针对隶书的创作特点来说，有的书法培训班对隶书的形态进行改造，例如将方匾的字形改为长方的，有的则对点画线条的粗细进行改动，看似很像，但线条粗细发生了变化，也有的融合多种隶书来创作，例如将《张迁碑》、《好大王碑》、《石门颂》等进行有效融合，形成了一种新的隶书书体，不论怎么去做，但最终还是可能入选全国书法展的。然而，不论怎么去做，以下几点要求则是少不了了，否则，隶书就变为刻意为之，失去了应有之义。

一是要入古。入古的问题很简单，就是要求人们在学习隶书书法时，要从久远的两汉隶书学起，而不能把眼光盯在近现代人的隶书作品上，这是一个起点的问题。另外，入古也是指笔法上的入古，从两汉隶书的笔法风格来看，古人为后世遗留下来的诸多作品中，它们的风格不同，也就意味着它们的笔法也不同，因此，在学习古人隶书作品时，要从笔法上入古，方圆兼备，提按有度，达到神与形皆似的要求。

二是要雄浑。雄浑是隶书作品的根本特点之一。这里为什么要强调雄浑？原因是隶书本来就是摩崖作品，经过千年风吹日晒，它的笔画已经达到了天工之作，我们在欣赏和学习这些隶书作品时，就要把自己的认知感受流入进去。为什么要注重隶书的这个特点？书法名家沃兴华说：在书写隶书点画的时候，要有拒载之力，就好像前有阻挡之物，而毛笔之力向前冲进，如此一来就有了点画的苍茫感和雄浑感，这样的隶书作品才会把隶书的主要特点表现出来。

三是要变通。在许多书法爱好者看来，学习古人就是要把古人的字法表现出来，为什么还要去变通？其实，我们学习了古人书法以后，在有了笔法、字法等支撑后，就不能照着古人的字把它搬过来，那是不行的。北宋书法家米芾说：“古人书各个不同，若一一相似，则奴书也。”在创作作品时，就要创作出属于自己风格特点的作品来，这是个人风格，而不是照搬。因此，变通就是要按照老师所强调的字形变通、笔画笑谈、风格融合等要求去做，这才能达到变能的要求，也是一个捷径的创作方法。

四是要注重形式。所谓形式，就是指书法的总体章法，这个章法既可以是形式空间的，也可以是外在表面的，也包括纸张的选用、形式的拼接等，从整体上要符合美的要求。现在书法大赛所不提倡的是过度拼接，除此之外，我们就要把功夫下在章法和笔法之上，外在的形式，只是一种表象，但评委最终所要判定的则是作品的字法、笔法和章法质量。

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