《从21世纪安全撤离》，导演: 李阳，编剧: 李阳，主演: 张若昀、钟楚曦、宋洋、吴晓亮、朱颜曼滋，2024年8月2日上映的喜剧科幻片。

导演李阳带着我们穿越时空，跟随三个18岁的少年展开了一场充满爆笑、感动和不安的奇幻冒险，既诙谐又充满深意。

时空错位的英雄梦

故事讲述的是三位被命运选中的少年，王诚勇（宋洋 饰）、王炸（张若昀 饰）和泡泡（李晨浩 饰），因为一次意外落水获得了穿越时空的超能力。

他们可以靠一个喷嚏随意往返于1999年和2019年这两个时空，这背后有一个巨大的阴谋等待他们破解。

随着故事的发展，三位少年的“无厘头”英雄梦一步步被拉入成人世界的漩涡。

为了阻止邪恶药企老板利用诚勇的基因制造出可以毁灭世界的药物，他们奋起反抗，试图守护自己的青春和未来。

这不仅仅是穿越两个时空的游戏，更是少年与成年的一次较量，三位主角每一个都像是我们曾经或者现在的影子，就像那句经典台词：“当我们成为大人时，曾经的少年在哪里？”

电影通过这种角色的多面性，让我们看到了面对失败、孤独、选择时的各种无奈与坚持。

视觉的盛宴，炸裂的想象力和独特的导演风格

李阳的电影，总是有一种让人目不暇接的视觉风格，这次更是直接把我们带入了一个赛博朋克与青春校园混合的奇幻世界。

炫酷的打斗场面、飞快的剪辑节奏，以及层层叠叠的画面细节，让观众一秒也不敢眨眼。

导演用动画的思维拍真人电影，把分镜当成动画片的画格来设计，直接让整部电影变成了一场没有边界的视觉冒险。

电影的特效虽说不上顶级，但李阳的脑洞弥补了不足。像王炸那句“老子在宇宙中心呼唤爱”的怒吼，再配上全片高潮的炫目烟花，真的瞬间燃炸了！

更别提那一个个看似无厘头却细思极恐的细节——比如他们不断穿梭的时空、反复出现的生锈油桶，仿佛在暗示这不是他们的第一次穿越，而是一个无尽循环的迷宫。

青春、成长与宿命，痛并快乐着的20年

李阳用电影讲述的，不仅是少年们拯救世界的故事，也是关于成长和选择的隐喻。电影两个时空的设置——1999年和2019年，不单单是为了让角色来回穿梭，更是为了让观众看到，那些未曾说出口的遗憾与伤痛，往往是我们最难面对的“敌人”。

当诚勇站在2019年的街头，看着曾经为了杨艺打架的自己，发现那段属于青春的烟花早已熄灭，这种时空错位的无奈感立刻让人鼻头一酸。

王炸背着装满回忆的书包穿越了无数次，最终却发现自己依然两手空空。

这种“痛并快乐着”的人生状态，正是李阳最想传达的：我们都在用成年人的躯壳，背负着少年时的梦，固执地向前跑。

电影背后的深意，我们如何面对“坏未来”

影片中最大的反派并不是那个邪恶的药企老板，而是时间本身。

穿越未来的他们看到了所有失败、所有失落，但依然要选择面对。就像导演李阳所说：“我们都曾在青春中遭遇挫折，但只要心中有火，仍然可以炸裂长夜。”

看完电影，评录官忍不住想：如果真的能穿越到过去，改变那些糟糕的决定，未来是否会更好？片中的角色用行动告诉我们答案——未必。

我们无法改变过去，但我们可以选择在糟糕的未来里努力让自己发光。面对那些让人绝望的“坏未来”，我们唯一能做的，就是继续跑下去，哪怕结果依然会迎来失望。

矛盾体李阳，癫狂之下的温柔

评录官觉得李阳这个导演真是个矛盾体，影片花里胡哨、天马行空，但内核却异常温柔。他用幽默掩盖苦涩，用科幻包装青春，用极致的夸张让观众看到成长的残酷。

他告诉我们，无论现实多么糟糕，还是要去拥抱那份少年般的勇敢和纯真。

整部电影的节奏很快，但也许这正是李阳的用意——现实本就如此，人生没有慢速播放键，我们每个人只能继续往前走。

每一个分镜，每一场打斗，甚至每一个“幼稚”的对白，都在提醒我们，那个曾经的少年，那个无畏的你，还在心底某个角落，等待被重新唤醒。

勇敢去面对，哪怕未来仍是灰暗

《从21世纪安全撤离》就像是一面镜子，照出了我们每个人心中的矛盾和挣扎。三个少年用他们的方式告诉我们，面对未来，我们可能会迷茫、会失望，但绝不能停止奔跑。

在这个癫狂的故事里，在光怪陆离的表象下，我们看到的，是每个人青春的影子。

正如片尾的旁白：“即便如此，我们仍然一往无前地奔跑，像痛击岩石的浪潮，一遍又一遍扑向陡峭的未来。想抱紧每一个人，就算注定短暂。想变成更好的人，哪怕最后会熄灭。我们变成旷野里的星火，想在夜空里炸个粉碎，照亮长夜吧。”

《从21世纪安全撤离》是一部让你笑到飙泪，却又不得不在心底默默思考的电影。它告诉我们：无论如何，都要学会与自己的“坏未来”握手言和。

评录官：5分，闲时可看。