大都会艺术博物馆收藏的古希腊藏品(二)

乃澳聊历史 2024-08-23 02:02:05

图一

图一是古希腊时期的一座具有阿提卡文化风格的石雕的照片,其描绘的是一只狮子从山上扑下来,并咬住一头公牛的捕猎照片。

根据考古学家们的分析,最初这座石雕是一座小建筑的山墙(三角形山墙)的一部分装饰,但其只是一个完整的石雕的一部分,狮子的后半部分身体和公牛的部分躯体被雕刻在另一块石雕上,且完整的石雕展现的是两只狮子捕猎公牛的画面。

作为整个山墙的装饰的一部分,与这块石雕相邻的部分雕刻的是右侧狮子的前半部分和公牛的中间躯体,这部分石雕于1862年被考古学家发现,地点位于雅典的奥林匹克神庙附近,其如今被收藏在雅典国家考古博物馆中。

在希腊古风时代,这种以描绘动物捕猎的石雕艺术品非常流行,当时的雕刻师们通常会将捕食动物和被捕食动物的运动姿势描绘下来,形成强烈的对比,当看到这些石雕时,观众能够直观的感受到野生动物捕食时的狂野。

后世学者们认为,这种风格的石雕反映了古希腊时期人们对文明的生活环境与充满野性的自然之间的冲突的感受,到了古典希腊时期,这种艺术形式开始以描绘希腊人与半人马之间的战斗来展现,其依然反映了古希腊人们对文明的社会生活的追求。

1925年之前,这座石雕由狄奥多罗斯·A·祖姆布拉基斯在雅典卫城附近发现,并被陈列在雅典国家考古博物馆中展览。

1925年,来自纽约的约瑟夫·布鲁默从狄奥多罗斯·祖姆布拉基斯处购买了这块石雕,其作为私人藏品一直被约瑟夫收藏至1942年。

1942年6月19日,在罗杰斯基金提供的资金支持下,大都会艺术博物馆从约瑟夫手中收购了这块石雕。

关于这块石雕的相关数据如下:

时期:古风希腊(阿提卡文化)

时间:约公元前525年至前500年

地点:希腊雅典卫城

材料:帕里安大理石

尺寸:高度为64厘米,长度为72厘米,厚度为17.8厘米

收藏博物馆及其编号:大都会艺术博物馆(42.11.35)

展览位置:第155号展厅

图二

图二是古代塞浦路斯人使用的一个镀金银碗的照片,其造型有着典型的古希腊艺术风格的特点,但碗上描绘的图案又受到古代美索不达米亚地区文化的影响。

在这个碗的中间的圆形装饰区域,描绘了一位背生翅膀的神祇形象,其属于古代亚述文明的神灵,他正手持一把剑,将一只发狂并向他攻击的狮子砍翻在地。

围绕着这名神祇的装饰区域,描绘了各种动物的图案、以及具有叙事特点的故事场景,这些场景主要围绕着两个具有古埃及文化的主题展开。

其中一个画面描绘的是头上戴着埃及双王冠(象征着对上下埃及的统治)的狮身人面像;另一个描绘的是一只踩在死人身上的狮子,这里的狮子象征着古埃及法老,寓意法老战胜并杀死他的敌人。

在这两个场景之外的宽阔的区域,描绘的是各种战斗场景,之后是这个碗上的两段铭文,对于考古学家来说,这些文字相对要更加重要。

在碗的顶部位置可以看到一个古代亚述人正杀死狮子的画面,而铭文便位于这幅画面上方,其中最早的铭文以古代塞浦路斯的音节文字记录,它的内容翻译过来是:“我是帕福斯国王阿克斯托尔的(碗)”。

但这些铭文的一部分在后来被抹去了(通过痕迹可以判断原文),取而代之的铭文内容翻译过来的意思是“我是提摩克里特的(碗)”,考古学家认为这个人可能是这只碗的后一任所有者,为了彰显他是这个精致的银碗的所有者,其将铭文中原所有者的名字部分抹掉,并加上了自己的名字。

这个碗因其完好无损、质量上乘,以及其将古埃及、古代亚述和腓尼基的文化艺术进行融合,而具有特殊意义和更高的历史价值。

根据记载,这只镀金银碗是由塞斯诺拉将军于1874年之前在塞浦路斯的库里翁遗址发现的,并一直作为他的个人藏品。

1874年至1876年间,大都会艺术博物馆从路易吉·帕尔马·迪·塞斯诺拉将军手中收购了这件藏品。

时期:古代塞浦路斯

时间:约公元前725年至前675年

地点:塞浦路斯库里翁遗址

材料:镀金、银

尺寸:高度为3.1厘米,直径为16.8厘米

收藏博物馆及其编号:大都会艺术博物馆(74.51.4554)

展览位置:希腊和罗马展厅

图三

图三是一尊古希腊神话中的女神珀耳塞福涅或海吉亚的头像的照片,其以大理石雕刻而成,具有典型的希腊古典时期的艺术风格。

在希腊古典时代,雕像的头部通常与其身体部分分开进行雕刻,在头像的脖子中间会设计一个凸榫,而在头像与雕像身体结合的位置会留有一个与凸榫相匹配的凹槽,这样可以把雕像的头部和身体完美的结合起来。

同时,在雕像制作完成后,会对其进行装饰,如雕像身上的斗篷、金属和宝石饰物等,而在头像和雕像身体结合的位置也会用一件物品遮住,通常是麻布、配饰等。

这尊头像雕刻的非常精致,其反映的是一位年轻女子,它的尺寸相对人体要巨大的多,因此考古学家们认为这个头像反映的是古希腊神话中的某位女神。

根据古希腊神话记载、以及与考古发现中的文物进行对比,学者们认为这尊头像代表的是珀耳塞福涅或海及亚的形象。

珀耳塞福涅是宙斯和农业之神得墨忒耳之女,冥王哈迪斯之妻(即冥后),她本身还是种子女神,传说中其与宁芙仙女们一起在恩纳采花时被冥王哈迪斯强行带回冥界。

她的母亲得墨忒尔在寻找女儿的过程中,因放弃了自己农业和丰收女神的职责,使得大地之上万物(植物)停止生长,人间成为寒冬,到处一片荒凉。

此时,太阳神赫利俄斯不忍,将哈迪斯抢走珀耳塞福涅的真相告诉了得墨忒尔,她找到宙斯寻求帮助,宙斯派遣赫尔墨斯与冥王达成和解,但珀耳塞福涅每年必须有四个月回到冥府。

这也是古希腊神话中一年里大地上只有八个月会生长植物、收获果实,而另外四个月则无法获取食物的故事来源,因为一年中有八个月珀耳塞福涅回到母亲身边,丰收和农业女神得墨忒尔才会让大地万物生长,而当珀耳塞福涅被迫回到冥府时,得墨忒尔便因伤心而无心生产,大地之上也会陷入荒凉。

此外,海及亚(也称许癸亚)是医药之神阿斯克勒庇俄斯(也称阿斯科利毕欧斯,其是阿波罗的儿子)和妻子厄庇俄涅的女儿之一,其掌管着健康、清洁和卫生,而她的名字也是英语中“卫生”一词的来源。

在古希腊神话中,海及亚与她的四个姐妹各自的职责分别为:健康、卫生和清洁(海及亚);万能的药物(帕那刻亚);疾病康复(伊阿索);治愈过程(阿塞索);健康的气色(埃格勒)。

在古希腊神话中,珀耳塞福涅和海及亚经常被描绘成有着一头厚厚的卷发的形象,她们的头发盘在头顶,并以松散地方式打成一个结,而在这尊头像的后面便有三个大洞,考古学家认为其可能是用来固定人物头顶的厚卷发所预留的。

根据记载,这尊头像最初是在意大利的塔兰托发现的,其曾长期属于一位来自巴黎的藏家亚瑟·桑邦的个人藏品。

1910年,在罗杰斯基金提供的资金支持下,大都会艺术博物馆从亚瑟手中购买了这尊头像。

时期:古典希腊晚期

时间:约公元前4世纪

地点:意大利塔兰托

材料:大理石

尺寸:高度为55.25厘米

收藏博物馆及其编号:大都会艺术博物馆(10.142.1)

展览位置:第153号展厅

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参考资料:

吉塞拉·M·A·里希特于1950年编著,“希腊雕塑和雕塑家”。

希尔德加德·索贝尔于1990年发表,“海及亚:健康女神”。

卡洛斯·A·皮孔于2002年发表的“大希腊的雕塑风格”,摘自迈克尔·贝内特、亚伦·保罗和马里奥·伊奥左编辑的“大希腊:来自意大利南部和西西里岛的希腊艺术”。

路易吉·帕尔玛·塞斯诺拉于1878年著作,“塞浦路斯:它的古城、坟墓和庙宇,在该岛居住十年的研究与发掘记叙”。

肖恩·海明威于2021年所著,“如何了解希腊雕塑”。

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