很多人学书法由楷书入门甚至从今人楷书入门，后来又把相关审美及思维方式带入行书学习，发现收获不大、进步很慢，而灰心丧气。思维方式差异会带来什么差距呢？

王羲之《兰亭序》的竖画，多数都是歪的。不但《兰亭序》的竖画许多写的不直，王羲之老师所有的行草书都和《兰亭序》一样写的不直。

写正、写直是最容易的事，谁都可以做到，难就难在“写歪”，因为只有高手才懂得如何左揖右让、偏倚生趣。

行书一般竖画不居中，要做偏倚表现。偏倚能有助调整字左右姿态，加强字的动势。见下图依次为王羲之、王珣、苏轼、文征明写法：

若一定是居中，那角度一定要偏斜，或通过行笔发力来体现变化。左斜右斜产生弧度和变化，字组气息不叠不重，可确保整列书写不纵贯在一条直线（行草大忌）。

悬针竖是行书一大忌讳，比如王羲之也有把竖画写在中间又中正的情况，那种情况首先要拒绝悬针竖，并且通过收笔来寻求变化，比如下面：

在王羲之《兰亭序》里，一些虽然短小或处于字的次要位置的竖画也取斜势，得姿态婀娜多变。

所以书法求变很简单，如果你能很好地理解一个竖画的姿态与表现出的韵致，就能逐步拥有这样取势的设想、实践与思维启发，于是不单是行草书，楷篆隶都写得更鲜活、更出色。