巴黎高定时装周如约而至,劳模刘雯亮相3场大秀,惊喜不断。重回CHANEL秀场,塞纳河畔化身优雅女郎;或是为Schiaparelli闭秀,诠释刚柔并济的美感。
而一袭几十公斤重的锁链裙亮相BALENCIAGA高定秀的她,即便胳膊已经被压红了,台风依旧优雅稳健。
一起来看看,本季设计师是如何定义高定概念,在传承与探索的过程中,为经典高定系列注入现代哲思?
/ CHANEL /
香奈儿2023/24秋冬高级定制服系列由维吉妮·维娅创作,聚焦对比与平衡,描绘出感性而不失果敢的巴黎女性形象。她的魅力之所以别具一格又难以言喻,恰恰是因为她颠覆了学院派的品味,将那些出于方便而分门别类、划定等级的元素交织在一起。
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“玩味反差与对比,精致的简约与优雅,恰似把握刚与柔之间的平衡,在香奈儿,这正是我们所说的魅力,” 她解释道。
巴黎女性的衣着,她的阅读和思考,对生活的态度,都成为人们悉心观察、认真研究的对象。在世界各地,通过反对或模仿,她树立了一种风格典范,滋养着他人。她的魅力通过电影、文学与音乐,在一个又一个系列之间传递。本季,斜纹软呢、丝质雪纺、乌干纱与蕾丝嵌饰和谐交织,花卉与几何图案相映成趣,以蓬勃的生机与活力,呈现一个意蕴丰富而又气质柔美的创意世界。
“这个系列让你置身巴黎,” 她补充道,“这次的发布会回到巴黎本身,在一个码头边。街道与缤纷的鹅卵石既精致又简约。”想象一场于塞纳河畔呈现的高级定制服系列发布会,由Vanessa Paradis作为巴黎魅力的化身,就像一场穿行于意象与情感,永恒和唯美世界的旅程。
浪漫而又湍急的塞纳河,象征着这座城市川流不息的创意能量,向世人敞开胸怀,蜿蜒穿行于历史上的艺术胜地。水果篮,是绘画艺术所珍视的主题,与1970年代巴黎女性钟爱的柳条篮相呼应,精致的花卉与野果、草莓与黑莓,则化为娇然绽放的刺绣图案。
中性剪裁的长款大衣,质感轻透的衬衫搭配金色斜纹软呢平褶半身裙,精美的背心式上衣,细条纹裤装与男士马甲,轻盈飘逸的长款黑色雪纺连衣裙,饰以手绘图案的眼镜与双色玛丽珍鞋:系列作品巧妙演绎香奈儿的风格符号,严谨与不对称、低调的颜色与充满活力的色调、自信与含蓄。
“传递情感,将不可能在一起的元素融合在一起,按自己的方式去做,尽情造梦。”
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/ FENDI /
FENDI发布2023秋冬高级定制系列,如艺术总监Kim Jones所说:“本季,我们希望通过高级定制时装的技艺来着力实现流动性,凸显垂坠感与造型感,以时下流行的风格融会这些元素。我们以Delfina的高级珠宝为设计蓝本。如果没有珠宝的加入,这一想法也仍将以配色和装饰品在系列中呈现;因为服装本身已经将珠宝融入其中。这季的配色来自肤色和宝石的色彩,如黑钻、红宝石、蓝宝石。这是一场柔软与坚硬、肌肤与宝石的奇妙碰撞。”
“本系列体现了我与珠宝之间的情感纽带,我希望佩戴这些珠宝的女士也能与它们建立类似的关系纽带。” FENDI珠宝艺术总监Delfina Delettrez Fendi表示道,“ 要做出这样的珠宝,并在这些小巧的物件里蕴藏着如此强大的力量、意义 与个性,需要设计者对于精确性有着极致的追求。而最后,这些珠宝与肌肤有着直接而亲密的关系,它们就像女性的延伸体,深邃且富有个性。”
本季,Kim Jones与FENDI工坊的工匠们依旧致力于将传统高定打造成人性化又易于驾驭的风格,带来轻盈、流畅、飘逸、舒适的高级时装。避开高度形式化的“华服”概念,让服装更为柔软舒适,通过穿着方式上的灵活度——尤其是外穿胸衣——并在服装质感上强化真实性。
于简约构造中暗藏精致细节,多数服装仅有一道接缝,通过复杂而精密的剪裁衬映整体结构,并展现垂坠效果和雕塑质感。轻若无物的丝绸,细密的单件针织装,飘逸的潜水布,精裁皮草与FENDI人字纹羽饰剪羊毛,无不以低语而非夸耀般的姿态诠释制作工艺之精良。这些设计在本质上更注重实际穿着体验,而非单纯的视觉效果。
高级珠宝中,Delfina Delettrez Fendi的设计理念同样讲究精密度与感性色彩,既忠于真实,又加以修饰。首次推出的成套珠宝沿用高定套装概念,以上等白钻、黄钻和绿色、橙色与橙粉色蓝宝石和尖晶石展现FENDI配色艺术,兼顾经典格调与时尚潮流。本系列中的粉色尖晶石采用“海浪式”镶嵌工艺,宝石选配周期长达40年,再配齐这样一套天然尖晶石的概率微乎其微。
以刺绣技艺连通服装与珠宝世界,本季高定系列潜藏的多面特性逐渐显露。手持珠宝盒的模特一身锦饰宛若珠宝,精心堆叠的色彩和宝石呈现细密的层次感,让时装秀尾声阶段的现场氛围达到极致。压轴亮相的玫瑰金造型的制作周期长达1,200小时。
/ VALENTINO /
VALENTINO “UN CHÂTEAU” 2023-2024秋冬高定系列时装秀,以空间作为灵感,“Un Château”不再指一座城堡,也不再是关乎地域或时代的地方,而成为了一个传达生活理念的载体,是可以被剖析、质疑、再诠释的标志。
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本季,Valentino继续发扬高定精神的核心理念:高定时装中凝聚着专业、工艺以及独特性——这些概念具体地转化在系列之中,反映当代的感知与现实,共同塑造了高定的独一无二。删繁就简,反而丰富了高定时装所承载的意蕴。
删繁就简之后的时装随身体的行进而律动。极致的裁剪贴合身体曲线,同时减少接缝,聚焦时装本身的美感。以当代设计语言诉说高定的初心:织物的重量被减轻,具象的装饰变幻为抽象的细节。
色调分明的阿拉伯花纹让人联想到富丽堂皇的巴洛克风格——成为了一种被极致简化的极繁主义。挺括的褶皱赋予织物雕塑般的美感,捕捉身体行走之时的动态瞬间,令观众在这短暂的瞬间沉思、审视并回味。
本季高定系列将人文置于核心地位——平底鞋让模特的行走更为松弛,时装的律动亦更为真实,聚焦个人的情绪与感受。华贵的人造貂皮、如瀑布一般倾泻而下的水晶珠宝、传统的经典元素,让高定时装与生俱来的奢华于不经意间自然流溢。
反差,有时能带来出其不意的惊喜,让平平无奇的日常也变得备受瞩目——T恤衫摇身一变成为球衣,复古的Levi's® 501 XX Big E牛仔面料则变成镀金刺绣的底布。牛仔面料还得到了其他别出心裁的运用。由错视画珠饰打造而成的牛仔裤,勾起观众的好奇心,吸引观众沉浸其中,领略本系列别具一格的设计手法与理念。高定系列透过颂扬日常之中的美感,让每一天都变得弥足珍贵,从而达成一种消弭阶级观念的平等。
此外,本季高定秀还探索了环境与身处其中的人物之间的张力——模特从气势恢宏的城堡里走入视野开阔的户外,他们身着的服装象征着这种过渡的二元性。由此,“Un Château”成为一个面向所有人,彰显开放、包容理念的公共舞台。
/ BALENCIAGA /
Balenciaga发布第52季高级定制系列,这也是Demna执掌时装屋后的第三个高定系列,发布秀位于巴黎乔治五世大道10号的Balenciaga高定沙龙。
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第一套造型改版自品牌创始人Cristóbal Balenciaga设计的一条典藏连衣裙,作为开场亮相由模特Danielle Slavik进行演绎。她在1964至1968年间,是创始人最喜爱的模特之一。而当年那条典藏连衣裙,正是由她本人展示,亦是她最钟爱的一款造型。Grace Kelly也非常喜爱这套造型,因此她购买了这条裙子,并在摩纳哥举办40岁生日宴时穿着。这款作品,装饰以天鹅绒花朵和一条一体式的珍珠项链出现在本季中,将往昔与当下连结起来,映射出时代的影子,更是当下和未来的样子。
接下来是本季中重要的构型方式:雕塑感精剪造型。笔挺有力的肩部设计、弧形的V领线条,这些元素的灵感源自创始人时期的设计,包括定制外套的下摆和收腰廓形。此外,男士西装所用的面料看似是威尔士亲王格纹或是细条纹羊毛,实则都是由日本丹宁牛仔布在古董织机上织造而成的。
在传统面料上赋予错视效果 ,体现出现代技法的精妙演绎。亚麻帆布裁片先经过手工涂绘处理,再拼接组装成型,比如衬垫大衣看似用皮草打造,裤装也与丹宁布牛仔裤或皮裤别无二致;千鸟格、蟒纹设计以及外套上的纽扣和翻领,均被复刻出逼真的形态。透过这些工艺的加持,展现行云流水的构型剪裁功力。此外,绘制时采用的油画笔触营造出丰富的层次感,用时长达280小时。
将二维平面上的设计,幻化出绝妙的立体结构。羊毛大衣、棉质风衣和羊绒围巾,经过精心剪裁和加固处理,即使人体处于完全静止的状态下,也会时刻呈现出看似被风吹起来的形态。这种造型包含一种能加固外层织物的针织粘合衬,历时整整两天时间手工塑造构型。
整季以晚礼服造型收尾。塔夫绸的质地赋予身体流畅的动态。采用高级定制技艺的处理方法,打造出灵动且有型的螺旋状流苏缀满衣身。一条抹胸式长裙饰以1万颗水晶,逐一固定在3D打印的树脂材质镶托之上,制作需历时900小时。除此之外,瑞士guipure蕾丝、编织锁甲链和亮片装饰金银细丝工艺,均体现了工匠们对卓越手工艺精神的不懈追求。
压轴登场的镀锌树脂盔甲裙基于CAD 设计,采用3D打印技术制成,并用铬材质进行抛光处理,内侧饰有仿似首饰盒饰面的黑色植绒涂层。整体坚固耐用且具反光效果,将传统工艺与前沿科技融为一体。这样的结合为如今的制衣带来全新启示:如制作音乐一样, 在制衣的过程中除了要具备最重要的工匠精神,还要兼顾当下的科技,才有可能更加接近完美。
图片来源:品牌提供